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Dubai Edition Cover - February Issue Photographer: Diana Reentovich - @diannree_ph Stylist: Darya Kovalevskaya - @dashakova_style Makeup: @makeup_kis Design Director: Matheus Lopes - @mathlopes Sabrina, a influenciadora que está redefinindo os limites da criação de conteúdo, estampa a capa da edição Dubai da Hooks Magazine International. Conhecida não apenas por seu estilo de vida espontâneo, mas também por sua incursão no mundo dos investimentos, Sabrina personifica uma abordagem autêntica, positiva e empreendedora em tudo o que faz. Em uma entrevista exclusiva, Sabrina compartilhou insights sobre sua jornada, valores e visão de mundo. Questionada sobre sua incursão no mundo dos investimentos, ela revelou sua insaciável curiosidade e paixão por explorar novas oportunidades. Para ela, ser uma investidora vai além da busca por lucro; é uma forma emocionante de expandir horizontes e compartilhar conhecimento com sua comunidade online. Sabrina é uma defensora fervorosa da autenticidade, positividade e empreendedorismo. Seu estilo de vida espontâneo reflete sua abertura para novas experiências e sua busca constante por crescimento pessoal e profissional. Ao lidar com estereótipos sobre suas viagens, ela enfatiza sua genuína busca por novas culturas e experiências enriquecedoras, além do luxo superficial. Os desafios ao lançar sua própria marca de loja são imensos, mas emocionantes. Manter o segredo até o lançamento oficial tem sido um teste de paciência, mas Sabrina está ansiosa para revelar tudo em breve. Para Sabrina, equilibrar sua paixão pela moda com sua fascinação por viagens e culturas é uma parte emocionante de sua vida. Ela encontra inspiração em suas viagens ao redor do mundo para incorporar em seu próprio estilo pessoal, tornando-se verdadeiramente autêntica em tudo o que faz. Confira detalhes sobre a vida e carreira de Sabrina em entrevista exclusiva: 1: O que inspirou Sabrina a se tornar uma investidora, além de ser uma criadora de conteúdo de sucesso? O que me inspirou a me tornar uma investidora foi a vontade de expandir meus horizontes além da criação de conteúdo. Sempre fui curiosa e apaixonada por explorar novas oportunidades, e o mundo dos investimentos me proporcionou uma maneira empolgante de fazer isso. Além disso, vi a oportunidade de compartilhar minha jornada e conhecimento com minha comunidade online, agregando valor de uma forma diferente. 2: Quais são os valores que Sabrina busca transmitir através de sua personalidade única e estilo de vida espontâneo? Os valores que busco transmitir são autenticidade, positividade e empreendedorismo. Acredito em ser verdadeira comigo mesma e com os outros, compartilhando minha jornada de forma transparente e inspiradora. Meu estilo de vida espontâneo reflete minha abertura para novas experiências e minha busca constante por crescimento pessoal e profissional. 3: Como Sabrina lida com os estereótipos de que sua vida de viagens é apenas luxo e ostentação, em vez de uma busca genuína por novas culturas? Eu lido com os estereótipos mostrando a verdade por trás das minhas viagens. Embora eu adore explorar lugares incríveis, meu objetivo vai além do luxo e da ostentação. Estou genuinamente interessada em mergulhar em novas culturas, aprender com diferentes perspectivas e compartilhar essas experiências com meu público de uma maneira autêntica. 4: Quais são os desafios e expectativas que Sabrina enfrenta ao lançar sua própria marca de loja, mantendo-a em segredo até o lançamento oficial? Os desafios e expectativas ao lançar minha própria marca de loja são imensos, mas emocionantes. Manter o segredo até o lançamento oficial tem sido um verdadeiro teste de paciência, mas estou animada para revelar tudo em breve. Estou enfrentando desafios como garantir a qualidade dos produtos, criar uma identidade de marca forte e garantir que a experiência do cliente seja excepcional desde o primeiro momento. 5: Como Sabrina utiliza suas experiências em Dubai, uma das cidades mais ricas do mundo, para alimentar sua jornada como investidora e influenciadora digital? Minhas experiências em Dubai têm sido incrivelmente enriquecedoras para minha jornada como investidora e influenciadora digital. Esta cidade vibrante e dinâmica oferece inúmeras oportunidades de networking, aprendizado e crescimento. Estar imersa em um ambiente tão empreendedor e inovador me inspira a pensar grande e a buscar constantemente novas maneiras de impactar positivamente minha comunidade que me segue. 6: Como Sabrina equilibra sua paixão pela moda com sua fascinação por viagens e culturas? Equilibrar minha paixão pela moda com minha fascinação por viagens e culturas é uma parte emocionante da minha vida. Adoro explorar diferentes estilos e tendências ao redor do mundo, e muitas vezes encontro inspiração em minhas viagens para incorporar em meu próprio estilo pessoal. Para mim, moda e viagem são formas de expressão e autoexpressão, e encontrar o equilíbrio entre elas me permite ser verdadeiramente autêntica em tudo o que faço.

Francis Ford Coppola raramente se manifesta sobre as tendências do TikTok, então foi notável quando ele recentemente abordou a estética conhecida como Mob Wife. Em uma publicação recente no Instagram, o renomado diretor de "O Poderoso Chefão" fez uma conexão entre esse estilo e a personagem Connie Corleone, interpretada por sua irmã, Talia Shire, no filme. O TikTok frequentemente inspira novas tendências estéticas que ganham popularidade em uma velocidade nunca vista antes, e seu impacto nas escolhas de moda cotidianas é notável. Mas o que está impulsionando essa recente valorização das mulheres associadas ao mundo do crime? Como podemos descrever a "estética da esposa da máfia"? A versão mais simplificada envolve o uso de um casaco de pele – seja real ou sintético – sobre uma roupa completamente preta. No entanto, seus adeptos afirmam que essa estética vai além das roupas e exige uma atitude específica para ser genuína. Aqueles que analisam de perto o estilo da esposa da máfia incorporam unhas vermelhas, batom marcante, um penteado volumoso e óculos de sol chamativos o suficiente para rivalizar com um para-brisa. Mas de onde surgiu essa tendência? Muitos usuários do aplicativo suspeitam que a influência veio da HBO, especialmente para coincidir com os esforços de promoção do 25º aniversário de "Os Sopranos". Em um comunicado, Jason Mulderig, porta-voz da HBO, elogiou a tendência como "um testemunho de ‘Os Sopranos’ e seu impacto duradouro na cultura", mas não afirmou que a empresa a criou. Poxa, e isso é sério mesmo? Eu sei que eu mesma já falei muito sobre Aesthetic aqui, eu particularmente gosto de acompanhar desde o surgimento do cottagecore. Mas as coisas acabaram tomando tamanha proporção onde as pessoas acabam investindo em peças que não fazem o menor sentido com a sua personalidade, e isso gera uma problemática imensa! Porém não é o momento para falar sobre isso. E geralmente, as "tendências estéticas" do TikTok seguem uma fórmula simples: pegam um estilo já estabelecido (como mulheres mais velhas e ricas usando cardigãs) e o rebatizam com um novo nome chamativo (Coastal Grandmothers). Neste caso, muitas pessoas já se vestem no estilo que foi retratado. E em "Os Sopranos" há 25 anos – algumas delas agora falam sobre esse visual sendo repackaged como uma "tendência". A grande incógnita é quantas pessoas fora desse grupo demográfico vão adotar esse estilo só porque viram no TikTok. Há algo mais por trás disso? Assim como a estética da clean girl e stealth wealth aesthetic, a aparência da esposa da máfia se concentra em símbolos visíveis de riqueza, mas desta vez é daquelas associadas tipicamente aos recém-ricos. Especificamente, aqueles cuja riqueza foi adquirida à margem da lei. Nas representações mais populares, de "Os Sopranos" a Lil' Kim, mesmo quando a mulher é poderosa por si só, a esposa da máfia é um acessório para um homem ainda mais poderoso – sua sexualidade, beleza e estilo refletem o poder dele de volta para ele. O mistério em torno do que ela sabe ou não sobre sua situação cria uma aura dramática: será que ela é ingênua, sem noção de seu verdadeiro poder no império criminoso de seu marido? Ou ela é astuta, desviando o olhar enquanto desfruta do dinheiro dele? Ainda assim, em troca de sua discrição, ela vai às compras. E para cada influenciador que está encomendando um casaco de pele, há outros usuários do TikTok que acham que essas tendências estão cada vez mais artificiais e sem sentido. "Existe uma certa fadiga estética nas redes sociais". "Cada pequena microtendência é rotulada. Cada um desses rótulos serve como uma oportunidade para influenciadores, marcas e até mesmo os meios de comunicação capitalizarem uma tendência e direcioná-la para seus próprios interesses". Mas e você, chegou seu momento de brilhar? Vai aderir? Ou esse já é seu estilo? Comenta aqui!!! kisses.

Photographer: Rafaela Ramos - @rafaelaramos24 Stylist: Rian Vittor - @rianvittor Model: Bruna Guedelha - @bruna.guedelha Assistant: Beatriz Valério - @beatrizzvalerio Makeup Artist: Natanael Tito - @tito.god Showroom: @companhiasolucoes Clothing: @LionofPorches / Glasses: @Lanvin

Photo: Breenda Rabello Di Fernandes foi uma das convidadas do desfile da grife Philipp Phein na Semana de Moda de Milão na última sexta-feira (23). A influenciadora chamou atenção ao escolher um look fashionista para ir assistir a apresentação da nova coleção da grife. Acompanhada por outras personalidades do universo digital, como Thássia Naves, Jordana Maia, Galisteu e o influenciador Theodoro, Di Fernandes assistiu o Mc Daniel, ser um dos modelos do casting do desfile. Ela ressaltou como é especial está de volta a Milão para assistir o desfile da grife: “Sou apaixonada por moda e é sempre muito encantador estar presente em uma semana de moda, principalmente na Itália. O desfile da PP foi sensacional, voltei ainda mais apaixonada pela marca”, explicou. Photo: Breenda Rabello A brasileira depois de Milão vai continuar a temporada de Fashion Week na França, onde ela desembarca para assistir a semana de moda francesa nos próximos dias.

Photos Disclosure Diesel Em uma manhã impregnada de energia criativa, a Diesel transformou Milão em seu próprio palco de inovação. Abrindo a Semana de Moda, a marca apresentou sua visão para o inverno de 2024 em um desfile com tendências nostálgicas. O cenário já estava preparado desde o dia anterior, quando uma transmissão ao vivo mergulhou os espectadores nos bastidores do processo criativo. Como espectadores privilegiados de um reality show exclusivo, fomos convidados a testemunhar os momentos finais de preparação, enquanto Glenn Martens e sua equipe meticulosamente ajustavam cada detalhe para o grande momento. Ao atravessar a passarela, fomos envolvidos por muito denim, claro, a cara da marca, mas o que realmente capturou nossa atenção foram as surpresas que se desenrolavam na passarela. Estampas de oncinha, vestidos etéreos e peças desgastadas acrescentaram uma dose de frescor e ousadia à coleção, desafiando as expectativas e provocando a imaginação. Com mini saias, a marca prova o que já estávamos vendo nas outras fashion weeks da temporada, que a tendência de saias e vestidos curtos está voltando. A Diesel não apenas resgata o espírito inovador dos anos 2000, mas o reinventa para uma nova geração de fashionistas ávidos por novidade e autenticidade. Mas me conta, gostaram do desfile?

Photography: @rafaelpavarotti_ - Art directors: @rafaelpavarotti_@tuany.piquetti - Stylists: @stockdale.charlotte @katielyall - Hair: @sammcknight1 - Makeup: @peterphilipsmakeup - Set Designer: @Ibbynjoya - Casting: @bitton - Executive Production: @nowopentv - Production: @ragidholakiaproductions The latest Balmain campaign for Spring 2024 emerges as a beacon of timeless elegance. Led by the presence of the iconic Gisele Bündchen, the campaign captures the essence of modern luxury with a touch of classic allure. Under the lens of visionary photographer Rafael Pavarotti, Gisele Bündchen radiates unparalleled beauty and grace as she presents the exquisite Jolie Madame bag from Balmain's latest collection. Each frame is a testament to the brand's commitment to the art of tailoring and attention to detail, as vibrant tones and delicate nuances merge into a captivating scene. Named in homage to the house's iconic "Jolie Madame" silhouette, the Jolie Madame bag pays tribute to Balmain's rich heritage and Monsieur Balmain's audacious post-war creations. It skillfully blends tradition with innovation, offering a timeless accessory that exudes sophistication and allure. Olivier Rousteing, the creative mastermind behind Balmain, once again demonstrates his ability to capture the spirit of the times while remaining true to the brand's DNA. With the Spring 2024 collection, he invites us to embark on a journey of self-expression and empowerment, where each piece tells a story and every detail is a symbol of art and luxury.

Lançamento tem foco especial na neutralidade de gênero. Isaiah Jamal e Alibae - Fotógrafo Leslie Zhang - Divulgação FARFETCH Reebok LTD e MACHINE-A apresentam sua coleção exclusiva que celebra e homenageia a comunidade LGBTQIA+ com foco especial na neutralidade de gênero. A colaboração tem como objetivo promover a inclusão de toda a diversidade do amor e está disponível no marketplace da FARFETCH, principal plataforma global para a indústria de luxo. Cuidadosamente elaborada pelo designer londrino Steven Ma, essa parceria revela-se como um manifesto do amor progressista. As expressões artísticas da criativa Anni Fan se fundem perfeitamente com os designs, criados através da experiência de Stavros Karelis, fundador da MACHINE-A. Essa parceria é uma celebração da inclusão, um lugar onde movimento e expressão se misturam harmoniosamente. As peças da coleção simbolizam a fluidez e a positividade da sensualidade, representando uma declaração de expressão individual e ecoando um hino de liberdade pessoal. A campanha é uma carta de amor à comunidade Queer e foi fotografada pelo fotógrafo Leslie Zhang na China, com a direção criativa de Steven Ma, apresenta as encantadoras presenças de Kai Isaiah Jamal e Alibae, transcendo fronteiras e preconceitos com sua presença. A coleção está disponível no marketplace da FARFETCH.

Taylor Swift with 5à7 bag in New York, on the night of January 9, 2024 With a palette of neutral colors and timeless design, the 5à7 bag is the right choice for the season. Known for its minimalist and elegant style, Saint Laurent is one of the top choices for celebrities for all occasions. From streetwear looks to red carpets and awards ceremonies, the brand accompanies influential figures in all their moments of prestige. And, with the 5à7 bag, it's no different. With its practical shape, timeless design, and neutral colors, the maison's key item is one of the top choices to finish off looks. Created as a tribute to the French film Cléo from 5 to 7 directed by Agnès Varda, the bag comes in various sizes, specially made for different needs, and is made with a more resistant and flexible material compared to past editions. Despite fitting into a minimalist neutral category, the metallic logo clasp on the front of the bag provides all the necessary spotlight to elevate any look in the most sophisticated way possible. How do celebrities wear the 5à7 bag? The piece, which quickly became an everyday ally, has consolidated itself in the closets of various influential figures, and especially in their streetwear looks. Celebrities like Taylor Swift, Hailey Bieber, and Miley Cyrus have been seen multiple times wearing the iconic bag, always ensuring elegance and practicality. Miley Cyrus and her 5à7 bag signed Saint Laurent by Anthony Vaccarello Hailey Bieber and her 5à7 bag signed Saint Laurent by Anthony Vaccarello Rosé and its 5à7 bag signed Saint Laurent by Anthony Vaccarello In addition to being popular among the world of celebrities, the bag has also become a prestigious target in TikTok fashion, reaching younger age groups, linked to the universe of fashion and the minimalist chic style.

Photos Disclosure Zendaya just redefined timeless elegance at the London premiere of "Dune: Part Two." Stepping onto the red carpet, she transported us back to the glamour of the '90s with a stunning Thierry Mugler haute couture ensemble from Fall/Winter 1995. Anya Taylor wore a custom veiled Dior haute couture look Timothée Chalamet wore HAIDER ACKERMANN Austin Butler wore GUCCI Florence Pugh wore Valentino #anyataylorjoy #dior #dune #zendaya #hooks #mugler

Photo Disclosure We are thrilled to announce that ambassador Timothée Chalamet debuted a second exclusive Cartier necklace during the world premiere of DUNE II in London on February 15th. Through over 900 colorful stones, the Maison evokes the iconic sands and deserts of the film, and the blue eyes of the character portrayed by the actor. Each color inhabits one side of the modular necklace, allowing the wearer to rotate the structure and choose which combination of stones to reveal. Credit: Cartier © Matthieu Lavanchy A precious sand landscape is created on one side through shades of orange, yellow, brown, and white diamonds, studded with inverted diamonds that add a jagged texture reminiscent of the film's scenery. On the reverse, the Maison chose to play with shades of blue, opting for sapphires and spinels to recreate the vitality and intensity of the stunning blue eyes seen throughout the film. This collaboration began in the Maison's Parisian workshops, where the actor met with Marie Laure Cérède, Cartier's Creative Director of Jewelry and Watches, and shared his inspirations: the aesthetics of the Dune film itself, along with archival references and exclusive film photos. Credit: Cartier © Matthieu Lavanchy Both creations will become part of the Cartier Collection, traveling the world to illustrate the Maison's creativity and technical expertise at major exhibitions and cultural institutions. "Cartier creations have always been my first choice for important moments, and being able to collaborate on this project only reinforced that for me. I think Marie-Laure and I found a perfect way to evoke the desert and rugged beauty of 'Dune' in Cartier style; a wonderful contrast to the colorful enchantment of our first collaboration together." - Timothée Chalamet

Photos Disclosure BAFTA In a night filled with excitement and anticipation, the stars shone brightly at the BAFTA awards ceremony. Emma Stone dazzled audiences with her extraordinary talent, taking home the prestigious award for 'Best Actress' for her captivating performance in 'Poor Things'. Her portrayal left a lasting impression on both critics and fans alike. Christopher Nolan's epic masterpiece, 'Oppenheimer', dominated the awards, sweeping multiple categories. Not only did the film secure the coveted title of 'Best Film', but Nolan himself was honored with the award for 'Best Direction', showcasing his unparalleled vision and storytelling prowess. The stunning cinematography and captivating original score also earned well-deserved recognition, further solidifying 'Oppenheimer's' place in cinematic history. The stellar cast of 'Oppenheimer' delivered standout performances, with Cillian Murphy's powerful portrayal earning him the accolade for 'Best Actor'. His co-star, Robert Downey Jr., also made a memorable impression, clinching the award for 'Best Supporting Actor'. Meanwhile, DaVine Joy Randolph stole the spotlight with her remarkable performance in 'The Holdovers', securing the title of 'Best Supporting Actress'. Her talent and dedication to her craft were evident on screen, making her win well-deserved. Check out the full list of winners of the BAFTA 2024: Best Film - Anatomy of a Fall - The Rejects - Assassins of the Moon of Flowers - Oppenheimer (WINNER) - Poor Things Best British Film - All Unknowns - How To Have Sex - Napoleon - The Old Oak - Poor Things - Rye Lane – An Unexpected Love - Saltburn - Scrapper - Wonka - Zone of Interest (WINNER) Best Actor - Bradley Cooper – Maestro - Colman Domingo – Rustin - Paul Giamatti – The Rejects - Barry Keoghan – Saltburn - Cillian Murphy – Oppenheimer (WINNER) - Teo Yoo – Past Lives Best Actress - Fantasia Barrino – The Color Purple - Sandra Hüller – Anatomy of a Fall - Carey Mulligan – Maestro - Vivian Oparah – Rye Lane – An Unexpected Love - Margot Robbie – Barbie - Emma Stone – Poor Things (WINNER) Best Supporting Actor - Robert De Niro – Assassins of the Moon of Flowers - Robert Downey Jr. – Oppenheimer (WINNER) - Jacob Elordi – Saltburn - Ryan Gosling – Barbie - Paul Mescal – All Unknowns - Dominic Sessa – The Rejects Best Supporting Actress - Emily Blunt – Oppenheimer - Danielle Brooks – The Color Purple - Clair Foy – All Unknowns - Sandra Hüller – Zone of Interest - Rosamund Pike – Saltburn - Da’vine Joy Randolph – The Rejects (WINNER) Best Rising Actor or Actress - Ayo Edebiri – The Bear - Jacob Elordi – Saltburn - Mia McKenna-Bruce – How to Have Sex (WINNER) - Phoebe Dynevor – Fair Play and Bridgerton - Sophie Wilde – Talk to Me Best Direction - Andrew Hiagh – All Unknowns - Justine Triet – Anatomy of a Fall - Alexander Payne – The Rejects - Bradley Cooper – Maestro - Chistopher Nolan – Oppenheimer (WINNER) - Jonathan Glazer – Zone of Interest Best Original Screenplay - Justine Triet and Arthur Harari – Anatomy of a Fall (WINNER) - Greta Gerwig and Noah Baumbach – Barbie - David Hemingson – The Rejects - Bradley Cooper and Josh Singer – Maestro - Celine Song – Past Lives Best Adapted Screenplay - Andrew Haigh – All Unknowns - Cord Jefferson – American Fiction (WINNER) - Christopher Nolan – Oppenheimer - Tony McNamara – Poor Things - Jonathan Glazer – Zone of Interest Best Cinematography - Rodrigo Prieto – Assassins of the Moon of Flowers - Matthew Libatique – Maestro - Hoyte van Hoytema – Oppenheimer (WINNER) - Robbie Ryan – Poor Things - Łukasz Żal – Zone of Interest Best Editing - Laurent Sénéchal – Anatomy of a Fall - Thelma Schoonmaker – Assassins of the Moon of Flowers - Jennifer Lame – Oppenheimer (WINNER) - Yorgos Mavropsaridis – Poor Things - Paul Watts – Zone of Interest Best Production Design - Sarah Greenwood and Katie Spencer – Barbie - Jack Fisk and Adam Willis – Assassins of the Moon of Flowers - Ruth De Jong and Claire Kaufman – Oppenheimer - Shona Heath, James Price and Zsuzsa Mihalek – Poor Things (WINNER) - Chris Oddy, Joanna Maria Kuś and Katarzyna Sikora – Zone of Interest Best Costume Design - Jacqueline Durran – Barbie - Jacqueline West – Assassins of the Moon of Flowers - Dave Crossman and Janty Yates – Napoleon - Ellen Mirojnick – Oppenheimer - Holly Waddington – Poor Things (WINNER) Best Hair and Makeup - Kay Georgiou and Thomas Nellen – Assassins of the Moon of Flowers - Sian Grigg, Kay Georgiou, Kazu Hiro and Lori McCoy-Bell – Maestro - Jana Carboni, Francesco Pegoretti, Satinder Chumber and Julia Vernon – Napoleon - Luisa Abel, Jaime Leigh McIntosh, Jason Hamer and Ahou Mofid – Oppenheimer - Nadia Stacey, Mark Coulier and Josh Weston – Poor Things (WINNER) Best Sound - Angelo Bonanni, Tony Lamberti, Andy Nelson, Lee Orloff and Bernard Weiser – Ferrari - Richard King, Steve Morrow, Tom Ozanich, Jason Ruder and Dean Zupancic – Maestro - Chris Burdon, James H. Mather, Chris Munro and Mark Taylor – Mission Impossible – Part 1 - Willie Burton, Richard King, Kevin O’Connell and Gary A. Rizzo – Oppenheimer - Johnnie Burn and Tarn Willers – Zone of Interest (WINNER) Best Visual Effects - Jonathan Bullock, Charmaine Chan, Ian Comley and Jay Cooper – Resistance - Theo Bialek, Stephane Ceretti, Alexis Wajsbrot and Guy Williams – Guardians of the Galaxy Vol. 3 - Neil Corbould, Simone Coco, Jeff Sutherland and Alex Wuttke – Mission Impossible – Part 1 - Henry Badgett, Neil Corbould, Charley Henley and Luc-Ewen Martin-Fenouillet – Napoleon - Simon Hughes – Poor Things (WINNER) Best Original Score - Robbie Robertson – Assassins of the Moon of Flowers - Ludwig Göransson – Oppenheimer (WINNER) - Jerskin Fendrix – Poor Things - Anthony Willis – Saltburn - Daniel Pemberton – Spider-Man: Across the Spider-Verse Best Casting - Kahleen Crawdord – All Unknowns - Cynthia Arra – Anatomy of a Fall - Susan Shopmaker – The Rejects (WINNER) - Isabella Odoffin – How To Have Sex - Ellen Lewis and Rene Haynes – Assassins of the Moon of Flowers Best Debut by a British Writer, Director, or Producer - Lisa Selby (director), Rebecca Lloyd-Evans (director and producer) and Alex Fry (producer) – Blue Bag Life - Christohper Sharp (director) – Bobi Wine: The People’s President - Savanah Lef (writer, director, and producer), Shirley O’Conner (producer) and Medb Riorden (producer) – Earth Mama (WINNER) - Molly Manning Walker (writer and director) – How To Have Sex - Ella Glendining (director) – Is There Anybody Out There? Best Animation - The Boy and the Heron (WINNER) - Chicken Run: The Threat of Nuggets - Elements - Spider-Man: Across the Spider-Verse Best British Short Film - Festival of Slaps - Gorka - Jellyfish and Lobster (WINNER) - Such A Lovely Day - Yellow Best British Short Animation - Crab Day (WINNER) - Visible Mending - Wild Summon Best Foreign Language Film - 20 Days In Mariupol - Anatomy of a Fall - Past Lives - The Snow Society - Zone of Interest (WINNER) Best Documentary - 20 Days In Mariupol (WINNER) - American Symphony - Beyond Utopia - Still: A Michael J. Fox Movie - Wham! Congratulations to all the winners of the BAFTA awards! Their remarkable contributions to the world of cinema have left an indelible mark, and their talent continues to inspire audiences around the globe.

Photos disclosure Internet Paris, known for its romantic allure and timeless charm, is now a battleground for discontent as the hit series "Emily in Paris" faces backlash from locals. With the fourth season currently in production and Lily Collins teasing fans on social media, the city's picturesque scenes have become the backdrop for a different kind of drama. Reports from the Daily Mail reveal that French citizens are pushing back against what they perceive as the invasive influence of the show, dubbing the influx of enthusiastic fans as the "Invasion of Fools." The cause for their frustration? The overwhelming wave of tourism fueled by the series' popularity. Photo Courtesy of Netflix The streets that once welcomed tourists with open arms now bear the marks of resistance. Graffiti adorns the walls of iconic filming locations, such as the building that serves as Emily's fictional Parisian residence. Messages of dissent, including "Emily, go home," "Emily not welcome," and even harsher sentiments, have transformed these spots into symbols of defiance. At the heart of the controversy lies a deeper issue – the romanticized portrayal of Paris perpetuated by the show. Locals decry what they term the "Paris Syndrome," a phenomenon wherein visitors arrive with unrealistic expectations, only to be met with the harsh realities of urban life. In "Emily in Paris," viewers are transported into the life of Emily, an ambitious American navigating the intricacies of French culture. Yet, as fans flock to the sites depicted in the show, tensions rise, revealing a stark divide between fantasy and reality. The once-idyllic square that houses Emily's fictional abode now echoes with calls for change. Phrases like "Emily, find another city" and "Paris is not your playground" serve as a stark reminder of the city's resistance to the show's narrative. Despite the uproar, the creators of "Emily in Paris" and Netflix have remained silent on the matter. Meanwhile, filming continues amidst the dissent, underscoring the complexity of the relationship between art, tourism, and the city of lights. As Parisians reclaim their streets, the debate rages on, leaving us to question the impact of fiction on reality in the age of streaming.