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ONG, que ajuda mulheres em situação de vulnerabilidade a conquistarem a independência financeira São Paulo Estamos localizados em Barcelona, Madrid, Medellin, São Paulo, Sevilha e Lima.

começou nas passarelas com apenas 7 meses de idade, e com 1 ano ganhou seu primeiro título: Barbie Fashion

Francis Ford Coppola raramente se manifesta sobre as tendências do TikTok, então foi notável quando ele recentemente abordou a estética conhecida como Mob Wife. Em uma publicação recente no Instagram, o renomado diretor de "O Poderoso Chefão" fez uma conexão entre esse estilo e a personagem Connie Corleone, interpretada por sua irmã, Talia Shire, no filme. O TikTok frequentemente inspira novas tendências estéticas que ganham popularidade em uma velocidade nunca vista antes, e seu impacto nas escolhas de moda cotidianas é notável. Mas o que está impulsionando essa recente valorização das mulheres associadas ao mundo do crime? Como podemos descrever a "estética da esposa da máfia"? A versão mais simplificada envolve o uso de um casaco de pele – seja real ou sintético – sobre uma roupa completamente preta. No entanto, seus adeptos afirmam que essa estética vai além das roupas e exige uma atitude específica para ser genuína. Aqueles que analisam de perto o estilo da esposa da máfia incorporam unhas vermelhas, batom marcante, um penteado volumoso e óculos de sol chamativos o suficiente para rivalizar com um para-brisa. Mas de onde surgiu essa tendência? Muitos usuários do aplicativo suspeitam que a influência veio da HBO, especialmente para coincidir com os esforços de promoção do 25º aniversário de "Os Sopranos". Em um comunicado, Jason Mulderig, porta-voz da HBO, elogiou a tendência como "um testemunho de ‘Os Sopranos’ e seu impacto duradouro na cultura", mas não afirmou que a empresa a criou. Poxa, e isso é sério mesmo? Eu sei que eu mesma já falei muito sobre Aesthetic aqui, eu particularmente gosto de acompanhar desde o surgimento do cottagecore. Mas as coisas acabaram tomando tamanha proporção onde as pessoas acabam investindo em peças que não fazem o menor sentido com a sua personalidade, e isso gera uma problemática imensa! Porém não é o momento para falar sobre isso. E geralmente, as "tendências estéticas" do TikTok seguem uma fórmula simples: pegam um estilo já estabelecido (como mulheres mais velhas e ricas usando cardigãs) e o rebatizam com um novo nome chamativo (Coastal Grandmothers). Neste caso, muitas pessoas já se vestem no estilo que foi retratado. E em "Os Sopranos" há 25 anos – algumas delas agora falam sobre esse visual sendo repackaged como uma "tendência". A grande incógnita é quantas pessoas fora desse grupo demográfico vão adotar esse estilo só porque viram no TikTok. Há algo mais por trás disso? Assim como a estética da clean girl e stealth wealth aesthetic, a aparência da esposa da máfia se concentra em símbolos visíveis de riqueza, mas desta vez é daquelas associadas tipicamente aos recém-ricos. Especificamente, aqueles cuja riqueza foi adquirida à margem da lei. Nas representações mais populares, de "Os Sopranos" a Lil' Kim, mesmo quando a mulher é poderosa por si só, a esposa da máfia é um acessório para um homem ainda mais poderoso – sua sexualidade, beleza e estilo refletem o poder dele de volta para ele. O mistério em torno do que ela sabe ou não sobre sua situação cria uma aura dramática: será que ela é ingênua, sem noção de seu verdadeiro poder no império criminoso de seu marido? Ou ela é astuta, desviando o olhar enquanto desfruta do dinheiro dele? Ainda assim, em troca de sua discrição, ela vai às compras. E para cada influenciador que está encomendando um casaco de pele, há outros usuários do TikTok que acham que essas tendências estão cada vez mais artificiais e sem sentido. "Existe uma certa fadiga estética nas redes sociais". "Cada pequena microtendência é rotulada. Cada um desses rótulos serve como uma oportunidade para influenciadores, marcas e até mesmo os meios de comunicação capitalizarem uma tendência e direcioná-la para seus próprios interesses". Mas e você, chegou seu momento de brilhar? Vai aderir? Ou esse já é seu estilo? Comenta aqui!!! kisses.

the movie follows the story of Andrea, a journalist who, despite having no interest in the world of fashion , becomes the assistant to the powerful Miranda Priestly, the chief editor of a renowned fashion magazine Review: Matheus Hooks (Fashion Director) Glamorous: A Journey of Marco Mejia towards Self-Discovery and

happy_in_style Make Up Artist: Anisha Williams - @aclvisualsmua Production: Isa - @isa_creative Hooks Team / Fashion

Photos courtesy Well Used - @_wellused No mundo da moda, onde a criatividade e a sustentabilidade se encontram, Gabriela Strinban é uma figura notável que está revolucionando a forma como vemos e usamos roupas. Aos 26 anos, Gabriela é a fundadora do Well Used , um brechó online que não se limita a oferecer roupas vintage de alta qualidade, mas também cria novas peças a partir de roupas com "defeitinhos" que seriam descartadas. O Well Used teve seu início em 2017, quando Gabriela abriu o guarda-roupa de sua mãe e se deparou com um tesouro de roupas vintages, todas fabricadas antes dos anos 2000 e em perfeito estado. Foi o ponto de partida para uma jornada que a levou a criar o Well Used Brechó , na época em que brechós online eram raros. As primeiras 50 peças vendidas vieram diretamente do guarda-roupa de sua mãe, mas Gabriela logo se aventurou em garimpos por brechós, bazares beneficentes e feiras. No entanto, o verdadeiro ponto de virada ocorreu em 2020, quando a febre dos brechós online começou a se espalhar. Gabriela não queria ser apenas mais um entre muitos. Sua autenticidade a impulsionou a ir além, e foi assim que ela descobriu o "rework" , um processo de recriação de roupas a partir de peças já existentes, que poderiam ter pequenos defeitos, mas ainda eram de qualidade. Ela não sabia que esse método tinha um nome, mas rapidamente descobriu que era uma tendência internacional que visava reduzir o desperdício têxtil. O Brasil produz cerca de 170 mil toneladas de resíduos têxteis a cada ano, e apenas 20% desse material é reciclado. O restante acaba em lixões e aterros sanitários, causando sérios danos ao meio ambiente. Gabriela viu uma oportunidade de fazer a diferença e, assim, nasceu o Well Used, dedicado a criar moda de maneira sustentável. O processo de recriação de roupas é o cerne do Well Used. Gabriela transforma roupas com pequenos "defeitos" em novas peças estilosas e únicas. Desde a primeira peça que ela criou, uma calça jeans x alfaiataria, sua criatividade floresceu. Hoje em dia, ela vê potencial em praticamente tudo o que olha, encontrando novas vidas para roupas que seriam descartadas. Além de oferecer moda sustentável, Gabriela se esforça para conscientizar as pessoas sobre a importância do upcycling e do rework. Ela acredita que todos podem fazer sua parte para reduzir o desperdício têxtil e preservar o meio ambiente. O Well Used não é apenas um negócio, mas uma missão para Gabriela. Confira entrevista exclusiva com Gabriela Strinban: 1. Como surgiu a ideia de criar o Well Used Brechó e como foi o início desse empreendimento? A ideia de criar o Well Used Brechó surgiu em 2017, quando me deparei com um guarda-roupa da minha mãe repleto de peças vintages. Roupas intactas, diferentes e de uma qualidade absurda. Elas já estavam ali guardadas há mais de 20 anos. Foi super difícil para minha mãe se desapegar de tantas roupas que fizeram parte da história de vida dela. Mas consegui fazer com que ela entendesse que essas roupas precisavam de uma nova história e não poderiam ficar ali guardadas por mais 20 ou 30 anos. Então, criei a página no Instagram "Well Used Brechó" e me lembro que quase não existiam brechós online, as pessoas tinham, e por incrível que pareça, ainda têm, um preconceito com peças de segunda mão. Quando criei a página, já comecei com ideias diferentes, fotografava as roupas na rua com uma modelo, bem urbano e bem incomum para um brechó. O início, posso dizer que foi muito tranquilo. Eu não tinha expectativas maiores e nem imaginaria que se tornaria tudo o que é hoje para mim. Por um bom tempo, vendi apenas as peças que eram da minha mãe, até começar a explorar brechós da minha cidade e até mesmo fora do Brasil, atrás de garimpos. 2. Qual foi o momento em que você percebeu que o Well Used estava se tornando mais do que apenas uma fonte de renda extra? Sem dúvidas, quando chegou a pandemia. Eu já morava em outra cidade e era CLT, até que perdi meu emprego por conta da pandemia e precisei focar 100% no Well Used para que eu pudesse continuar me mantendo onde morava. E aí deu um hype gigante. Muitas pessoas influentes começaram a seguir e comprar. Comecei a tirar por semana muito mais do que tirava trabalhando o mês todo, várias horas por dia. 3. O processo de recriação de roupas através do rework é uma abordagem inovadora. Como você começou a explorar essa técnica e o que a motivou a adotá-la? No meio de muitos garimpos, eu encontrava peças simplesmente incríveis que tinham alguma avaria, algum rasgo, manchas... Detalhes que eu não deixava passar na minha curadoria para venda. Então, comecei a me questionar sobre o que realmente eu poderia fazer com essas peças, para que elas não fossem ignoradas ou descartadas. Até que criei uma calça meio a meio, 50% jeans e 50% alfaiataria, e simplesmente ficou incrível! Fiquei completamente feliz com a criação, com a descoberta, com os feedbacks e isso me motivou demais. Qualquer roupa, pano, retalho que eu via na minha frente, já imaginava algo novo para ele. Demorei um tempinho para descobrir que esse trabalho já tinha um nome e já era tendência fora do Brasil. Nunca cursei moda e não tenho nenhum curso de costura, tudo que aprendi literalmente foi resultado da minha vontade e curiosidade. 4. O Upcycling e o patchwork são tendências importantes para a moda sustentável. Como você vê o papel do Well Used em relação à redução do desperdício têxtil e à conscientização ambiental? Eu sempre digo que estou fazendo a minha parte, mas, infelizmente, hoje ela ainda é muito pequena perto do que eu quero que seja um dia. O Well Used é uma marca muito sólida, pequena e orgânica. Queremos impactar as pessoas através da moda, tirar o óbvio da cabeça delas. Você pode reusar, reutilizar, reinventar, criar novas ideias de sustentabilidade. As pessoas não imaginam que elas podem salvar o mundo e muito menos que elas podem fazer uma peça com uma cortina! O meio ambiente é nosso, vivemos nele, temos que evitar a fabricação frenética de novas roupas. 5. O Brasil enfrenta um grande desafio com o descarte inadequado de resíduos têxteis. Como você enxerga o impacto do Well Used na mitigação desse problema? Uma das minhas metas no Well Used é elevar ainda mais o conhecimento das pessoas sobre como fazer um descarte adequado, fazer algo que de alguma forma interesse a elas a saberem cada vez mais sobre resíduos têxteis. Quero gerar conhecimento suficiente para elas sobre o que é Upcycling/rework para que o Well Used não faça apenas disso um trabalho interno. 6. Ao longo do tempo, como a sua criatividade evoluiu e influenciou as criações do Well Used? Quais são suas fontes de inspiração ao transformar peças descartadas em novas criações de moda? Acho que o fato de eu ser uma pessoa muito autêntica e curiosa influenciou muito na evolução e criações. O fora do óbvio sempre foi muito claro pra mim, a gente pode fazer tudo, mas depende da nossa criatividade. Tenho muitas fontes de inspiração; a minha cabeça é uma fonte gigante... Tudo sai dela, ao natural. Às vezes, minha imaginação me atropela. Mas acho que algo que realmente me inspira é ver a reação das pessoas quando eu conto pra elas sobre o Well Used. Elas expressam tanta surpresa, tantas dúvidas, tantas curiosidades, e acham o máximo o processo.

Ter dois trabalhos publicados na Vogue Itália e ter participado da edição n47 do São Paulo Fashion Week amigos, disseminando o máximo de informação possível sobre o consumo slow , sobre os mecanismos do fast fashion

"Sempre gostei muito de moda, amava ficar lendo revistas onde a pauta era moda. Saí do Rio Grande do Sul e fui para Santa Catarina, posteriormente me mudei para São Paulo e hoje vivo

PHOTOS DISCLOSURE- OSKLEN BRAZILIAN SOUL VERÃO 24 A coleção de verão 24 da Osklen, Brazilian Soul , traz como inspiração a Tropicália - movimento cultural homônimo da década de 60, representado por nomes como Hélio Oiticica, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Mutantes e Novos Baianos. Nosso olhar para o passado para criar o futuro. Vivemos hoje uma nova Tropicália, um período de transformação: de liberdade, expressão, de novos comportamentos e signos no Rio de Janeiro, no Brasil e no mundo. Referências da tapeçaria brasileira desse período e elementos tropicais como folhagens, palmeiras, tucanos e araras compõem as estampas e refletem a essência da coleção. O laranja, o rosa e o vermelho predominam na paleta e realçam a intensidade das cores quentes e a sensualidade. As fibras naturais como o Linho, o Cânhamo e a Juta da Amazônia integram os tons neutros e brancos à coleção e se destacam pelos atributos sustentáveis. A linha Superlight ganha ainda mais destaque nesta temporada com um maior mix de produtos e uma novidade: a versão dublada das peças, que permite que sejam usadas dos dois lados. Ainda mais funcionalidade e praticidade para a mala de viagem. Outro destaque neste tema vai para a linha de amassados, que, além do tricoline, recebe versão em malha plana e novas cores - rosa e verde - que permitem composições diferentes de color blocking."Brazilian Soul" é um estado de espírito. Atitude para fora, o resgate do uso do corpo como forma de expressão. É o ápice entre desejos e inspirações. É transformação e enriquecimento. A energia de se expressar e a sensualidade ligada à liberdade de ser. Um movimento coletivo de vibração por um verão potente e pela vida.   Oskar Metsavaht

Mas para a fashion influencer brasileira, Isabela Simões (@isabela), nenhuma dificuldade barrou seu entrevistamos Isabela Simões na Splash Boutique (@splash.boutique), localizada na Oscar Freire, em São Paulo

Photos courtesy Arezzo&Co A autenticidade é o que inspira a chegada da nova coleção de Verão 24 da Schutz, marca full look do grupo Arezzo&Co. A marca, que está sempre em movimento, apresenta uma campanha de verão que resgata a sua identidade ao mesmo tempo que traz o que há de mais atual, em sintonia com as tendências de uma forma leve, jovem, divertida, contemporânea e com atitude. Com o tema “ Be You. Be Schutz ” , a marca traz em sua campanha 11 personalidades de diferentes estilos e com muita atitude. A campanha é composta por diversos vídeos e fotos em portraits que marcam essa nova identidade da marca.  As peças, que transitam plenamente do dia para a noite, imprimem o DNA da marca e são traduzidas em cores neon, como o rosa e o laranja, trazendo a energia única do verão. A contemporaneidade e o visual trendy são impressos nos modelos metalizados, com destaque para a reedição das novas sapatilhas, que ganham visual cool e cheio de personalidade através de aplicações e amarrações lace up . Outra aposta da coleção está no kitten heels , presente na sandália Sherry, que tem o salto baixo e delicado com toque fashionista como diferencial. A proposta de versatilidade também é reforçada na Bolsa Squared, confeccionada em couro macio. A peça ganha informação de moda a partir do matelassê triangle, correntes, forro colorido e cores impactantes.   A coleção já está disponível nas lojas Schutz e também no site .