Search results for "Sao Paulo Fashion Week"

'FASHION' COVER EDITION - SEPTEMBER 24 ISSUE Photos: Levi Cruz - @oficiallevicruz Hair: Talita Alves dos Santos - @tatasanntoro Looks: Agilita and Sant Nesta edição 'FASHION' da Hooks Magazine, a consultora se mantém atualizada seguindo tendências internacionais, observando de perto os desfiles das maiores fashion weeks e buscando novas fontes de inspiração, como o curso de tendências que planeja fazer em Milão, weeks e inclusive está nos meus planos viajar para Milão para fazer um curso de tendências.

andysantanaoficial | @agenciabrazilnews A influenciadora Jess Anjos brilhou em um evento realizado em São Paulo

refazer a realidade, foi a ideia usada pelo @alessandro_michele para a coleção FW22 da @gucci na Milão Fashion Week. mirror to remake reality, was the idea used by @alessandro_michele for @gucci's FW22 collection at Milan Fashion Week. with the collaboration of @adidasoriginals presented today on the catwalk, a combination of classic fashion

Photos Disclosure Press Miss Universo São Paulo 2024, Milla Vieira viveu dias de apreensão ao desembarcar

BEAUTY COVER EDITION - MAY 2025 ISSUE Photos: @marigraudin / Production: @talitaaribeiro / Make: @anellacasagrande / Press: @gio.prates Visionária, determinada e impulsionada por um propósito claro, Lu Soares estampa a capa da edição Beauty  da Hooks Magazine  — um número especial que celebra os grandes nomes da beleza e da estética que estão redefinindo o setor no Brasil. À frente da Peach Up, Lu personifica uma nova geração de líderes que unem inteligência estratégica, sensibilidade e coragem para construir marcas com impacto real. A trajetória de Lu não começou no universo da beleza, mas em uma corretora de seguros — uma experiência decisiva, onde aprendeu sobre metas, gestão e, principalmente, o valor das conexões humanas. Esses fundamentos se tornaram pilares na construção da Peach Up, hoje referência nacional por sua proposta ousada: devolver autoestima às mulheres por meio de produtos com performance comprovada e um discurso autêntico. O maior símbolo dessa revolução é o BoomBoom Up , creme corporal que rapidamente se tornou um fenômeno no mercado. Com resultados visíveis em até sete dias, ele vai além da promessa estética. O produto é tratado pela marca — e pelas consumidoras — como um convite à reconexão com o corpo, à aceitação e ao empoderamento diário. Para Lu, a beleza não está em moldes inatingíveis. Está no reconhecimento de si mesma. E é a partir dessa filosofia que a Peach Up constrói cada campanha, cada atendimento e cada nova fórmula: com escuta ativa, bom humor e conexão genuína com sua comunidade. A marca não fala para  a mulher, ela fala com  ela. A empresária, que vem ganhando destaque em eventos de e-commerce e inovação ao lado dos maiores nomes do varejo nacional, leva à Peach Up uma mentalidade orientada por dados e movida por alma. A tecnologia está presente nas decisões estratégicas da empresa, mas sempre aliada à sensibilidade do olhar feminino que enxerga nas consumidoras muito mais do que números. Agora, os planos se expandem para além das fronteiras brasileiras. Lu mira a internacionalização da Peach Up, levando sua fórmula de autoestima e verdade para outros mercados. Em um setor onde muitas marcas ainda se sustentam por ilusões, Lu aposta em um caminho sólido: beleza com propósito, produtos com resultados reais e um legado construído com coragem. A edição Beauty  da Hooks Magazine  celebra não apenas o sucesso de uma empresária, mas o impacto de uma mulher que decidiu transformar sua história — e, com ela, a de milhares de outras. Confira entrevista exclusiva com Lu Soares para a Hooks Magazine: 1. Você começou sua carreira em uma corretora de seguros. Como essa experiência influenciou a forma como você lidera a Peach Up hoje? Essa vivência me deu base em gestão, vendas e foco em resultado. Aprendi a lidar com metas, pressão e principalmente com pessoas. Trouxe essa bagagem para a Peach Up com uma mentalidade de performance, mas sem perder a essência da marca: proximidade e verdade. 2. O BoomBoom Up se tornou um fenômeno. Em que momento você percebeu que estava criando mais do que um produto — e sim uma experiência de empoderamento feminino? Quando comecei a receber relatos de mulheres se olhando com mais carinho no espelho, se sentindo confiantes de novo. A gente não vende só um creme, a gente entrega autoestima. E autoestima muda tudo. 3. Você costuma dizer que beleza é sobre reconhecimento. Como essa visão se traduz na cultura da sua marca e no relacionamento com as consumidoras? A Peach Up nasceu para reconhecer a beleza real das mulheres, sem filtro. A gente fala com verdade, com humor e com conexão. Cada produto, cada campanha, cada atendimento é sobre fazer a mulher se sentir vista, ouvida e valorizada. 4. Muitas empreendedoras enfrentam resistência ao tentar inovar em um mercado saturado. Que conselhos você daria para quem deseja criar algo disruptivo com propósito? Não espere validação. O mercado vai dizer que não vai dar certo — até você provar o contrário. Seja autêntica, estude o que ninguém está fazendo e entre com coragem. Propósito sem ousadia é só intenção. 5. Seu nome tem ganhado destaque em eventos de e-commerce e varejo. Qual é o papel da tecnologia e dos dados nas decisões estratégicas da Peach Up? Total. A gente usa dados o tempo todo para entender o comportamento da nossa comunidade, antecipar demandas e melhorar a experiência. Mas sem perder a escuta ativa com a consumidora — é tecnologia com alma. 6. O que você enxerga como o próximo grande passo — tanto para a Peach Up quanto para o mercado de beleza como um todo? Para a Peach Up, é internacionalizar. Levar nossa fórmula de autoestima além do Brasil. E para o mercado, vejo um movimento forte de beleza mais consciente, com produtos que entregam resultado real e marcas com posicionamento autêntico. Quem não for verdadeiro, não se sustenta.

Photos: Victoria Versiani - @vicversiani / Courtesy Fati Studios Na cena da moda independente, a Fati Studios surge como uma marca que combina inovação com o respeito pela tradição. Fundada em dezembro de 2023, a marca rapidamente se destacou ao trazer ao público não apenas roupas, mas uma filosofia de vida inspirada no conceito “Amor Fati” de Nietzsche – a aceitação do destino e das adversidades da vida. Esse é o alicerce do qual surge cada peça da Fati, que busca transformar moda em expressão pessoal, misturando o estilo urbano com uma estética vintage. Em um ano de atuação, a marca já lançou duas coleções marcantes que traduzem seu propósito. A primeira coleção, “Love Language”, convida o público a uma jornada de autoconhecimento e amor-próprio. Com peças cuidadosamente projetadas para valorizar a silhueta, traz modelagens exclusivas e estampas que comunicam mensagens positivas e autênticas. O design é pensado para refletir a beleza da simplicidade e a valorização das imperfeições, com detalhes que vão desde frases em japonês até símbolos sutis de amor. Materiais de qualidade e cortes confortáveis completam o look e fazem com que cada peça seja única e carregada de significado. Já em “Stallion Sunset Gardens”, a Fati adentra o universo western, reinterpretando o estilo cowboy sob uma lente moderna e urbana. Inspirada pela liberdade da vida no campo e pela cultura do velho oeste, a coleção explora o jeans cru, detalhes em couro e cortes ousados para revisitar o conceito do “caubói urbano”. Esse mix entre o western e o streetwear oferece uma experiência autêntica e resgata o espírito livre que define o público da marca – aqueles que veem a moda como uma extensão da identidade e uma maneira de contar histórias. A Fati Studios diferencia-se não só pelo design exclusivo, mas pela dedicação aos detalhes. Todo o processo de criação é feito internamente, desde o desenvolvimento de estampas até a escolha dos materiais, garantindo a alta qualidade e durabilidade das peças. A marca é direcionada a um público exigente, que busca mais do que roupas: quer uma expressão visual de autenticidade e liberdade. Apesar de seu sucesso inicial, a Fati não quer parar por aqui. O futuro reserva novas coleções e desafios, entre eles o lançamento de uma linha de verão com inspiração no “Oásis Tropical”, que promete capturar a essência e beleza do verão brasileiro. Além disso, o fundador já pensa em expandir a Fati Studios, explorando novos mercados e estilos, com um olhar sempre atento à inovação e fidelidade ao espírito da marca. Confira agora entrevista com Pedro Brandão, fundador da marca: 1. Como surgiu a ideia de fundar a Fati Studios, e como o conceito de “Amor Fati” influencia as coleções e a identidade da marca? Sempre gostei de me vestir bem e sentia que isso melhorava muito minha autoestima. Em 2018, no final da faculdade de Publicidade e Propaganda, com a influência de um professor da matéria de Gestão de Negócios, tive a ideia de um dia fundar minha própria marca de roupas. Desse período até de fato iniciar o processo, aprofundei-me mais no mundo da moda e, um dia, me deparei com o conceito de Amor Fati . Identifiquei-me muito com ele e senti que retratava bem a mensagem principal que sempre quis transmitir por meio da moda: uma forma de se sentir bem e aprender o amor próprio por meio do estilo. Além disso, a Fati busca sempre transmitir mensagens de amor em suas peças e estampas e trazer modelagens que valorizem o corpo das pessoas e as façam se sentir bem. 2. Quais foram os maiores desafios e aprendizados desde a criação da marca em dezembro de 2023 até o lançamento das duas primeiras coleções? Os maiores desafios até agora foram de gestão da empresa e de recursos em si. Pela Fati ser uma marca independente, tive que aprender muito e resolver problemas em diversas áreas diferentes, como marketing, tráfego, comunicação, construção e gestão de site, redes sociais, contabilidade, organização, etc. Além disso, também acho que a experiência ajudou muito no processo criativo de melhorar como designer e buscar acertar mais ainda nas peças, levando em consideração tanto a identidade da marca quanto a necessidade dos consumidores. 3. A primeira coleção, “Love Language,” foca no amor-próprio e na beleza das imperfeições. Como essa mensagem se reflete nos designs e na escolha dos materiais? Nessa coleção buscamos trazer algumas mensagens de amor às pessoas, em algumas frases nas estampas, bordados e signos que usamos na comunicação, como o coração usado em algumas peças, a frase em japonês 愛の言葉 (que significa palavras de amor), entre outros. Além disso, buscamos trazer modelagens e materiais sobretudo confortáveis, com caimentos que valorizam e fazem as pessoas se sentirem bem vestindo as roupas. 4. “Stallion Sunset Gardens” mistura o estilo western com o streetwear urbano. O que inspirou essa combinação e como você vê a aceitação desse conceito pelo público? Enquanto buscava referências para a construção da segunda coleção da Fati, tive a ideia de fazer uma coleção inspirada no western, que era um tema que estava em alta tanto na moda quanto em vários outros tipos de mídia e sempre me intrigou muito. Fiz uma pesquisa para entender a cultura e as vestimentas da região e da época do velho oeste e criei uma releitura disso, aplicando para o contexto do streetwear. Dessa forma, imaginei a forma como o caubói moderno se vestiria, criando a modelagem da nossa calça jeans, os moletons, a combinação de cores, detalhes e referências presentes na coleção. Acredito que teve uma ótima aceitação do público, pelo fato de ser uma criação fundamentada em peças que o mesmo já tem costume de usar, mas com a identidade da marca e infundidas no tema. 5. A Fati Studios se diferencia pelo design exclusivo e pela qualidade. Como é o processo de criação das peças e de escolha dos materiais para garantir essa autenticidade? O processo de criação é feito todo internamente, onde tentamos sempre inovar e desenvolvemos todas as modelagens, estampas e detalhes. Além disso, todos os tecidos e aviamentos são selecionados com cuidado, usando apenas materiais de muita qualidade e durabilidade e todas as peças são pilotadas e testadas antes da produção. Acredito que assim conseguimos transmitir melhor a identidade da marca em cada peça e trazer um selo de qualidade para clientes de um mercado exigente como o streetwear brasileiro, que vem crescendo muito e sendo constantemente inovado. 6. Como você enxerga a marca no futuro? Há planos de expandir para novos mercados ou lançar novas coleções que explorem outras temáticas ou estilos? Enxergo que a Fati apesar de já ter conquistado um público significativo ainda é uma marca que está no começo e tem muito para crescer e expandir. Já temos uma nova coleção sendo produzida para o verão que trará um tema de Oasis Tropical, explorando o calor e a beleza e retratando o verdadeiro paraíso que é o Brasil. Além disso, temos planos para o futuro de trabalhar com peças ainda mais diferentes como bolsas, algumas modelagens e peças ainda não exploradas e sempre buscar inovar e trazer produtos de qualidade. Pretendemos expandir cada vez mais a marca e nos consolidar no mercado nacional e até mesmo fora do país um dia.

Paula Von Sperling: Photo: Anderson Macedo • @andersonmmacedo_ | @demmacedo Make: Adriano Oliveira •

FICHA TÉCNICA Direção Criativa: Paula Raia & Equipe Styling: Ana Arietti & Equipe Paula Raia Beleza

Fotos reprodução Instagram Ama’s #fashion #hooksmagazine

Um dos nossos sonhos é abrir nossa própria loja física na cidade de São Paulo.

Foto Ernna Cost Paulo, como foi sair do Nordeste para se jogar de cabeça na cidade de São Paulo? Como é sua vida em São Paulo? Você é o CEO da empresa e comanda sua clínica? Para os atendimentos fora de São Paulo é necessário uma atenção redobrada na logística para que tudo A estética me fascina e tenho o maior prazer em agregar de forma positiva na vida dos meus pacientes! O trabalho do dia a dia consome muito ainda mais na cidade de São Paulo.

‘CELEBRITY’ COVER EDITION - SEPTEMBER 2025 ISSUE Photographer: Lucas Santana - @lucassantanafoto /  Style: Juan Patrick / Manager: Marlon Henrique - @marlonpordec Poucos nomes conseguem reunir a força da tradição, o encanto da arte e a ousadia da reinvenção. Bárbara Falcão  é um deles. Mais do que musa do Carnaval, ela se transformou em um símbolo de poder, elegância e movimento. Agora, com a capa da edição CELEBRITY  da Hooks Magazine, Bárbara inicia um novo capítulo em sua trajetória. O reencontro com a Sapucaí A Sapucaí sempre foi palco de momentos inesquecíveis na carreira de Bárbara. Este ano, seu retorno à avenida tem um significado especial. Musa da Unidos do Jacarezinho, ela revive a emoção do desfile, trazendo consigo a intensidade de quem carrega a arte no corpo e na alma. Cada passo e cada gesto refletem sua conexão profunda com a cultura popular e com o Carnaval brasileiro. Um novo som, um novo ciclo O retorno à Sapucaí é apenas uma parte de sua renovação artística. Bárbara prepara o lançamento de um projeto musical inédito , que promete surpreender pelo frescor e pela ousadia. A proposta une o Brasil ao mundo em um feat internacional que desperta curiosidade e expectativa. A artista prova que sua arte não conhece limites, combinando ritmos, culturas e histórias de forma única. A força da mulher por trás da artista Além dos palcos, Bárbara é mãe, empresária e CEO da INTHIA COMPANY . Sua trajetória vai muito além do espetáculo. Ela lidera, inspira e abre caminhos para novas gerações de artistas, consolidando-se como símbolo de reinvenção e poder feminino. Cada passo na carreira empresarial reforça sua capacidade de transformar talento e criatividade em oportunidades concretas. Reinvenção e legado Cada etapa da carreira de Bárbara é marcada por coragem e transformação. O retorno que marca este momento não é apenas artístico, mas também simbólico. É uma nova fase de criatividade, emoção e conexão global. O público é convidado a acompanhar uma artista que transforma sua história em legado, mostrando que é possível unir tradição, inovação e liderança.