Celebrando histórias de coragem e auto-expressão, apresentando Lil Nas X, Camila Mendes, Kōki e Wu Jinyan Fotos cortesia COACH - Créditos ao final da matéria A Coach apresenta “In My Tabby”, uma campanha que celebra os momentos decisivos que nos tornam quem somos, apresentando a silhueta icônica da marca, a bolsa Tabby. Dirigido e fotografado por Charlotte Wales, a campanha reforça a mensagem de que o que carregamos nos fortalece por meio das narrativas pessoais da Coach Family, incluindo Lil Nas X, Camila Mendes, Kōki e Wu JinYan. “In My Tabby” conta essas histórias através das lentes da identidade, evolução constante e as jornadas do elenco para se tornar tudo o que são hoje. Reimaginando e rompendo o fenômeno popular “ What's In My Bag ”, a campanha redefine o que carregamos não apenas em termos de objetos físicos, mas emoções -- as experiências, jornadas pessoais e aspirações que moldam quem somos -- que carregamos conosco enquanto nos moldamos. Nos filmes, Lil Nas X explora suas futuras aspirações criativas, Camila Mendes compartilha sua história de aceitação dos seus múltiplos eus como uma atriz brasileira-americana; Kōki lança luz sobre a tentativa de novos caminhos na vida; e Wu JinYan discute como transformar os desafios da carreira em oportunidades. Histórias de coragem autênticas e acessíveis, essas jornadas capturam a mensagem emocional da autocriação central de “In My Tabby” -- para inspirar o público a expressar e explorar tudo o que ele é. A campanha também redefine a moda como uma plataforma para contar histórias humanas e as bolsas como símbolos de algo muito mais significativo do que estilo ou status. No centro da história está o Coach Tabby, um ícone moderno que a casa reinventou para o espírito de individualismo, fluidez e auto-expressão corajosa da próxima geração. Idealizado pelo Diretor Criativo da Coach, Stuart Vevers, como uma reimaginação de uma bolsa ícone dos anos 70 e apresentando Signature hardware da Coach, a Tabby captura a quintessência da linguagem de design americano de caráter e artesanato da marca para uma nova geração. Explorado nos últimos anos em uma infinidade de interações estéticas, Tabby também conquistou ressonância cultural por meio do TikTok, onde ganhou seguidores mundo afora. “Sempre acreditei que a moda deveria ser mais do que apenas estilo, deveria ser uma comunidade e criar espaços seguros onde as pessoas se sintam livres para se expressar”, disse o diretor criativo da Coach, Stuart Vevers. “‘In My Tabby’ reúne nossa Família Coach e colaboradores para celebrar histórias de criatividade e coragem que incorporam nossa visão da Coach para inspirar as pessoas a expressarem totalmente quem são.” “'In My Tabby' é uma continuação de nossa jornada para contar histórias e conectar-se emocionalmente com nosso público por meio do Courage to Be Real , o propósito de nossa marca focado em inspirar a autoexpressão corajosa e explorar tudo o que você é”, disse Coach Global Diretor de Marketing e Presidente da América do Norte, Sandeep Seth. “Hoje, estamos apenas no início dessa jornada, com o objetivo de romper com a abordagem tradicional de colocar a marca no centro de tudo, mudando nosso foco para o consumidor. Nosso objetivo é criar uma conexão emocional com os consumidores da Coach por meio de histórias baseadas em insights sobre suas vidas -- e criando experiências humanas em cada ponto de contato nos canais. Com tudo o que fazemos, queremos inspirar as pessoas em todos os lugares a terem confiança para se expressarem à sua própria maneira.” Além disso, a Coach dará vida a “In My Tabby” em todo o mundo com experiências inspiradas na mensagem da campanha, incluindo uma série de pop-ups coloridas e ativações onde os clientes podem explorar e descobrir a bolsa Coach Tabby que melhor se adapta à sua personalidade e estilo. e uma experiência de metaverso criada para a Metaverse Fashion Week da Decentraland neste mês, onde os usuários entram em uma bolsa Coach Tabby e descobrem um mundo onde podem interagir com artistas digitais e colecionar wearables Coach Tabby projetados em colaboração com a plataforma de moda AR Zero10. A Coach também apresentará um novo serviço “Made to Order Tabby”, onde os clientes podem projetar sua própria Tabby como uma escolha de couro, cores e hardware - oferecendo a experiência de luxo tradicionalmente exclusiva de projetar sua própria bolsa para os clientes a um preço acessível, destacando ainda mais a Coach Tabby como a bolsa que é verdadeiramente para todos. Com base na missão Courage To Be Real de Coach, lançada no outono passado, “In My Tabby” transforma o papel da campanha da marca em um veículo poderoso para contar histórias humanas conectadas por um propósito compartilhado. Parte de uma mudança decisiva integral para a visão mais ampla Coach de Expressive Luxury e sua visão de evoluir para uma plataforma para a auto-expressão da próxima geração, a campanha visa criar relevância emocional com sua geração Z e o público-alvo mais jovem da geração millenials - conforme refletido em sua classificação recente no The Lyst Index: Marcas mais quentes da moda . CRÉDITOS DE FILME E FOTOGRAFIA: Diretor e Fotógrafo: Charlotte Wales Designer de cenário: Lauren Nikrooz Estilista: Clare Byrne Diretor de Movimento: Stephen Galloway Cabelo: Coree Monero (Lil Nas X), Owen Gould (Camila Mendes), Rie Shiraishi (Kōki), Cici Wang (Wu Jinyan) Maquiagem: Grace Pae (Lil Nas X), Jen Tioseco (Camila Mendes), Rie Shiraishi (Kōki), Cici Wang (Wu Jinyan) Unhas: Temeka Jackson (Lil Nas X), Vanessa Stern (Camila Mendes) Agência Criativa: Save Our Souls Estratégia Criativa: Mandai Loop #InMyTabby, #CoachNY, #TabbyBag, #CourageToBeReal Coluna @directorhooks

Photos: @manoelmaxfoto Beauty: @larissamarquesmake Design Cover: @directorhooks Hariany Almeida é um nome que certamente ecoa na mente dos fãs de reality shows. A goiana de 24 anos participou do Big Brother Brasil, em 2019, e conquistou uma legião de admiradores por sua personalidade autêntica e divertida. Mas a vida de Hariany não começou na casa mais vigiada do Brasil. Natural de Senador Canedo, cidade do interior de Goiás, ela cresceu em uma família humilde e sempre sonhou em ser modelo. Aos 16 anos, ela começou a trabalhar como modelo e passou a frequentar eventos de moda e beleza. Em 2019, aos 21 anos, Hariany decidiu se inscrever no Big Brother Brasil e acabou sendo selecionada para a 19ª edição do programa. Logo nos primeiros dias, ela mostrou sua personalidade forte e divertida, conquistando o público e se tornando uma das favoritas do público. No entanto, a trajetória de Hariany no programa foi marcada por altos e baixos. Ela protagonizou algumas discussões com outros participantes, mas também mostrou sua sensibilidade ao falar sobre sua história de vida e suas dificuldades. Infelizmente, a participação de Hariany no BBB19 foi interrompida de forma abrupta. Mas Hariany não se deixou abalar pela experiência negativa. Ela continuou trabalhando como modelo e influenciadora digital. Hoje, Hariany Almeida é uma das ex-BBBs mais populares nas redes sociais, com mais de 10 milhões de seguidores no Instagram. Ela continua trabalhando como modelo e influenciadora digital, e também já participou de A Fazenda. A trajetória de Hariany Almeida é uma história de superação e determinação, que inspira seus fãs e admiradores. Ela provou que é possível transformar sonhos em realidade, mesmo quando as circunstâncias parecem desfavoráveis. E certamente ainda veremos muitas conquistas e realizações em sua carreira brilhante! Em sua segunda vez aqui conosco tivemos a oportunidade de entrevistar novamente a beldade! 1-Quais são seus próximos projetos na carreira artística? Eu ando bem focada nas publicidades que tenho feito, to com algumas collabs de moda e moda praia. Bem a minha cara, né? 2- Hariany você já teve alguma experiência negativa em sua carreira? Como ela lidou com isso? Acredito que toda figura pública já teve, eu já tive mais de uma experiência negativa e é sempre muito difícil de lidar, hoje em dia consigo lidar bem, acabo silenciando muitas pessoas e perfis. 3- Qual é a sua opinião sobre a participação feminina em reality shows e programas de TV em geral? Necessária e perigosa, muitas vezes acaba tendo alguns casos delicados. É bom lembrar que entretenimento é diferente de sexualização. 4- O que você achou do ocorrido no Big Brother Brasil a respeito da expulsão dos participantes em relação ao assédio praticado? - Necessária. 5- Quais são as suas principais influências na carreira e vida pessoal? Eu tenho inúmeras influências mas sempre gosto de citar a Sabrina Sato, uma mulher forte, brasileira e incrível no que faz. 6- E o coração como anda? L I V R E!!!! 7- E por último mas não menos importante: qual é a sua voz? O que você gostaria de gritar para o mundo se tivesse oportunidade? - Vamos viver e ser feliz! Felicidade importa!

Conforto casual com muito estilo, conheça os tênis que estão entre os preferidos dos fashionistas globais Crédito das imagens: Divulgação New Balance Todos os anos surgem novidades nas passarelas, algumas são passageiras e outras vieram para ficar. Com as carências do dia a dia, o uso do salto e do blazer, abre espaço no mundo da moda para o estilo comfy que a cada dia fica mais forte. A ideia desse estilo é a valorização do conforto, o caimento mais simples e democrático, com produções casuais para trabalhar, um passeio ou uma volta na cidade.   Essa tendência permite a criação de looks com muito estilo sem ficar refém do moletom e peças de alfaiatarias, que estão super em alta, mas o comfy traz uma produção mais leve e descontraída. Uma característica é o uso de peças de tecido maleável e ultra confortáveis, como uma camiseta, uma legging e um tênis branco, por exemplo. Mas como incluir esse estilo no dia a dia com as peças que você usa? A dica é investir em tecidos com qualidade que possam ser usados fora de casa também, mais soltas e cores neutras, tons terrosos e pastéis. Os calçados também entram no look , o salto alto dá lugar aos modelos mais práticos e confortáveis, com uma infinidade de possibilidades para se jogar e arriscar no estilo.   Um dos destaques recentes nesta tendência é o New Balance 550, modelo que foi lançado em homenagem aos jogadores profissionais de basquete dos anos 80 e 90 e ao streetwear que definiu uma geração. Teve seu visual atualizado, couro perfurado e materiais sintéticos promovem estilo e durabilidade ao cabedal, mesh e aplicações sobrepostas deixam o visual incrível e nostálgico, que se encaixa muito bem nos looks, com sofisticação, atemporal e autêntico. Um verdadeiro hit entre diversas celebridades e influenciadores pelo mundo afora.   O modelo faz parte da coleção de produtos foi projetada e desenvolvida por um grupo de associados negros, muitos dos quais são membros fundadores da Black Soles, o grupo de recursos vinculados a New Balance que foi formado para impulsionar o progresso contínuo em direção à diversidade, igualdade e inclusão para garantir que todas as vozes sejam ouvidas.   Acompanhado de calça jeans reta, camiseta lisa, um trench coat com tom neutro e acessórios minimalistas. O estilo comfy tem a liberdade de usar o que quiser, além de refletir como a moda passa por mudanças, podendo sair do básico, mas sem abdicar do conforto.

Guiada pelo conceito “always on the go”, a coleção traduz o estilo urbano, bold e contemporâneo. FICHA TÉCNICA Creative: Giovanni Bianco Photo crew: Fernando Thomaz Film crew: Fernando Young Stylist: Renata Corrêa Beauty: Henrique Martins Production crew: Stella Sette A Schutz, marca full look do grupo Arezzo&co, lança a sua coleção de inverno com peças impactantes, traduzindo o lifestyle urbano, em movimento e cheio de atitude das Schutz Girls. Nessa temporada, a marca interpretou as principais tendências de moda em shapes inspirados na estética motorcycle, com linhas marcantes e materiais potentes, como metais, resultando em um mix de peças imponentes, perfeitas para quem não quer passar despercebido. Atitude, tendência, irreverência e estilo são características proprietárias da marca e estão presentes nessa coleção. Com o potencial de estar presente na vida da mulher de forma completa, a parte de vestuário também segue a estética “always on the go”, com um toque glam, claro. O mix de peças conta com camisas, calças, um casaco trench coach e shorts, todos feitos com acabamento impecável e, tecidos que foram selecionadas de forma que unam a essência Schutz, como o couro e as listras inspiradas na estética das primeiras fábricas da marca. Por meio de um shooting com elementos marcantes a campanha foi realizada no interior de um galpão que retrata a estética industrial, tida como inspiração da coleção. Sem perder o aspecto moderno, a direção criativa foi idealizada por Giovanni Bianco, que amarrou todo o conceito da campanha, levando-o também para a parte cenográfica. Registrar e transmitir a ideia da coleção por meio de fotos é um trabalho desafiador, o fotógrafo Fernando Thomaz, a modelo Candice e a stylist Renata Corrêa foram alguns dos responsáveis por entregar o resultado de um shooting impecável. A coleção completa já está disponível nos sites e lojas da marca.

FOTOS @muraca___ PRODUÇÃO EXECUTIVA @annaguirro MODELO ASSISTENTE DE FOTO @juniureal SUPORTE DE FOTO @studio.ox1 EDIÇÃO DE MODA @leoaugusttoo STYLIST @frabicu PRODUÇÃO DE MODA @gvnnmt BELEZA @fernandissimo MODELO @bretaseduarda AGENCIA @imgmodels megamodelbrasil Camiseta - FAUVE @fauvebrand Bota - Pleaser @pleasershoes O mundo da moda está em constante evolução e reinvenção, e para este novo editorial, a proposta é sair dos padrões convencionais e trazer uma mulher forte e sensual, que foge do estereótipo tradicional de beleza. Com uma inspiração gótica dos anos 90, o editorial traz uma mistura de sensualidade e arte, mostrando o corpo feminino como uma forma de expressão. O olhar marcante da modelo é o ponto central deste editorial, que instiga e seduz o espectador. Prepare-se para mergulhar em um mundo de beleza incomum, onde a ousadia e a originalidade são as palavras-chave. “Minha visão é trazer uma mulher forte e sensual, onde também cause uma estranheza, fugindo dos padrões estabelecidos do que é beleza. Trazendo uma pegada goth 90s com a sensualidade de longos vestidos, e mostrando o corpo feminino como arte. Tudo envolta do olhar marcante da modelo, que te envolve, instiga e seduz.” Diz Fabricio Rodrigues, stylist do editorial. Joias - Atelie Liza Tulli @atelielizatuli Saia - Lilly Sarti @lillysartibrand Vestido - GUILHERME VALENTE @guilhermevalente__ Luvas - Moun Off @moun_of Vestido - Unusual Brasil @unusualbrasil Salto - Schutz @schutzoficial Headpiece e braceletes - Atelier Liza Tulli @atelielizatuli Casaco e vestido - Cristian Dior @dior

Coleção destaca tendências em acessórios e calçados confortáveis A cantora Juliette é a nova protagonista da campanha de Inverno’23 da Anacapri. Após ser anunciada como embaixadora da marca de flats do Grupo Arezzo&Co e estrelar a última coleção de Verão, a artista foi convidada novamente para traduzir a personalidade da mulher Anacapri -- leve, divertida e alto astral -- em uma coleção de calçados e acessórios contemporâneos, urbanos e descomplicados. Intitulada ‘Meu momento’, a campanha traz Juliette em conexão consigo mesma, apresentando momentos descontraídos do seu cotidiano junto aos itens cheios de estilo e versatilidade da coleção. “O meu momento Anacapri é sobre leveza, levar a vida de um jeito descomplicado, aproveitando sempre o melhor de cada minuto”, diz a cantora. Inspiradas nas principais capitais da moda, a coleção explora os cenários cosmopolitas e apresenta o conforto necessário para encontrar leveza na vida agitada das grandes cidades. Com uma cartela de cores que abrange tons neutros e vibrantes, as grandes apostas da marca para a temporada são mocassins, tênis e botas. Tendência nas ruas e passarelas, o mocassim ganha destaque em diversos modelos. As opções vão do solado tratorado à formas delicadas e diferentes acabamentos de bico, adicionando informação de moda a qualquer look.   Queridinho da cantora, o Tênis Chunky é responsável por trazer um toque esportivo e confortável à coleção. Em um modelo carregado de personalidade, sua sola emborrachada, texturizada e robusta une conforto a um visual cool e moderno. Para Juliette, “O importante mesmo é que eu me sinta confortável, mas escolho a dedo. Seja antes ou depois da fama, uma coisa que eu sempre tive em mente é que gosto de me vestir para agradar a mim mesma”. Best-seller no último Inverno, o tênis de nylon com matelassê também surge repaginado com novas combinações de cores e materiais. Nos acessórios, a bolsa baguete é atualizada e ganha um pouco mais de altura e curvatura arredondada, dando origem ao shape boho. “Eu tenho uma rotina muito versátil e os looks que eu escolho têm que acompanhar esse mood. Gosto do Hi-Lo, misturando peças chics com outras mais descoladas, um mocassim com roupas mais esportivas”, conta Juliette.   A primeira entrada da coleção Inverno’23 já está disponível em todas as lojas físicas e no site da marca .

Inspirada nos oceanos que banham o planeta, a novidade traz elegância e brilho ao look Life By Vivara, primeira marca de colecionáveis a ser comercializada no Brasil, lança, no dia 13 de março, a versão incolor da coleção Ocean. Estrelada pela médica e influenciadora Romana Novais, a novidade traz brilho, proporcionando uma infinidade de combinações.   Delicada e impactante! A coleção, desenvolvida em prata 925, possui nove SKUS inspirados no fundo do mar, trazendo brincos, colares, anéis, pulseiras e um separador. Com design único, as joias possuem pedras incolores, proporcionando ainda mais sofisticação e luz a quem usa. As joias, que podem ser usadas durante o dia e a noite, foram fotografadas junto a influenciadora Romana Novais, que aproveitou o momento para contar detalhes da parceria. “ Estou muito feliz em participar da campanha de lançamento da coleção Ocean e a parceria com Life by Vivara. As joias são delicadas, marcantes, com um design moderno e combinam com todos os looks ”, conta.   Presenteável, a coleção, lançada em dezembro, foi um sucesso em vendas, e ganha nova versão, trazendo a sofisticação das pedras incolores.

COVER USA EDITION - GLOBAL ISSUE PHOTOS @xue_photos BEAUTY @Byalejandraromero Manuella Domingos Feitoza é uma jovem empresária dona de uma trajetória inspiradora e contagiante. Ela já conquistou e realizou diversos sonhos devido à sua dedicação, perseverança e coragem. É natural de Recife-PE. Manu sempre gostou de estar antenada à moda e sempre fez questão de acompanhar as tendências e notícias. Desde jovem, o ato de empreender sempre chamou sua atenção e, por ser uma mulher visionária, ela foi ágil e não mediu esforços para ter sua boutique on-line, a Jungle Girlz, que oferece roupas exclusivas com séries limitadas. Na Jungle Girlz , as mulheres encontram vestimentas para todas as ocasiões, desde o trabalho até o lazer, permitindo que elas estejam estilosas e confortáveis. Manu sempre buscou por novidades, pois a “mesmice” nunca lhe agradou. A proposta de sua loja on-line é disponibilizar o melhor da moda brasileira. Mulheres de todo o mundo se encantam com as peças e facilidade para obtê-las. Os looks são incríveis e Manu preza pelo bom gosto e qualidade. Em sua trajetória, ela optou por empreender sozinha. Segundo ela, assim teria mais autonomia para poder expressar mais sua autenticidade nas escolhas dos looks para sua loja. Tivemos a oportunidade de conhecer um pouquinho mais sobre essa mulher visionária. Vem conosco! 1- Por que você escolheu empreender? Empreendeu sozinha? Conte-nos a história da sua loja, a Jungle Girlz. Eu sempre tive vontade de empreender, mas tive muitas dúvidas, o que é normal para todas as pessoas que se propõem a realizar algo que foge um pouco do habitual. Eu não sabia em que empreender nem como fazê-lo. No início, inaugurei uma lanchonete de comidas fitness, mas com o tempo percebi que não era o que eu realmente queria. Quando me mudei para os Estados Unidos, decidi empreender novamente, mas desta vez no que realmente gosto, ou seja, moda. Hoje, sinto-me muito realizada pela escolha que fiz e não me arrependo das decisões que tomei. 2- Como você se definiria em algumas palavras? Sou uma mulher autêntica, determinada e corajosa. Eu sempre idealizei e corri atrás dos meus objetivos. Agir é tão importante quanto planejar. Sempre fui independente e não gosto de incomodar as pessoas, então prefiro fazer as coisas por mim mesma. Sou do signo de Aquário e acredito que ele já me descreve. Gosto de liberdade, amo viajar e conhecer outros países e culturas. Viajar sempre foi meu hobby favorito. Odeio mentiras, falsidades e sou muito justa. 3- Quais caminhos você trilhou para chegar onde está hoje? Sempre fui muito determinada em tudo que me propus a fazer. Sou muito persistente e resiliente. Já vivi muitos acontecimentos marcantes em minha vida. Tenho muitas memórias que me deixam feliz e orgulhosa da mulher que me tornei. Reconheço que mesmo ainda jovem, minha trajetória já é repleta de momentos marcantes. 4- Teve algum momento em que pensou em desistir? Não. Em minha trajetória já passei por vários desafios, mas nunca cogitei a hipótese de desistir. 5- Como você define o seu trabalho? Mostro às mulheres que elas podem ter estilo independente da ocasião, seja no trabalho ou lazer. Elas podem demonstrar sua essência por meio da vestimenta. Notar a satisfação das clientes quando recebem os pedidos escolhidos por elas e receber feedbacks é muito satisfatório. 6- Como você faz para conseguir administrar/ conciliar tudo? Minha vida é bem corrida. Pela manhã meu tempo é dedicado aos estudos, faço curso de inglês avançado. Após minha aula, me dedico a administrar minha empresa, que é uma loja on-line. Todos os dias faço vídeos, tiro fotos, pesquiso/estudo o mercado da alta tendência para agregar em minha loja. Todos esses afazeres requerem muito foco e dedicação. Sou uma mulher que prezo muito pela organização, e isso me ajuda muito a administrar meu tempo. 7- E quais dicas você daria para as mulheres que também querem empreender. Abrir o próprio negócio e comandar uma empresa não é nada fácil, principalmente para as mulheres. Vou sugerir algumas dicas que me ajudaram muito: 1. Escolha uma área com a qual você se identifique; 2. Saiba organizar e administrar o seu tempo; 3. Invista em capacitação; 4. Não abra mão de um bom planejamento estratégico; 5. Busque os recursos necessários; 6. Não espere ter todos os recursos para começar; 7. Conte com uma rede de apoio.” 8- Você tem algum plano/projeto/ambições relacionados a Jungle Girlz que poderia nos contar com exclusividade? Prendendo abrir uma loja física em Miami com em sempre sonhei.

Fotos divulgação RL Press O empresário Roman se tornou referência no mundo das finanças construindo um império apos muita dedicação e estudos na área. O mesmo vem ganhando muita repercussão nas redes sociais onde vem mostrando todas suas conquistas e sua vida luxuosa adquirida através dos seus métodos. Sua marca hoje que está em bastante evidência é voltada para pessoas com deficiências onde o foco e trazer mais independência para essa classe.

Hailey Bieber usando novo ear piece criado pela designer de jóias brasileira Ana Khouri (Fotos divulgação INDEX conectada) Ana Khouri tem se destacado por seu comprometimento com a sustentabilidade na produção de suas peças. E a última prova de que sua visão sustentável e elegante é um sucesso foi a escolha de Hailey Bieber para a festa do Oscar deste ano. A modelo optou por um vestido preto de Saint Laurent acompanhado por um ear piece Phillipa, criação da própria Ana Khouri. Feito com diamantes brancos, a peça tem preço sob consulta e é um exemplo perfeito do estilo sofisticado e moderno que a designer tem imprimido em suas criações. Não é de surpreender que celebridades como Lady Gaga e Beyoncé também sejam fãs das joias de Ana Khouri. Combinando o uso de materiais sustentáveis e técnicas artesanais tradicionais, ela tem criado peças únicas e deslumbrantes, que destacam a beleza natural dos materiais e do corpo humano. Com a crescente demanda por produtos sustentáveis e a preocupação com o meio ambiente, é animador ver designers como Ana Khouri liderando o caminho para uma indústria da moda mais consciente e responsável. Com clientes como Hailey Bieber e Rihanna, ela é uma inspiração para muitos e um exemplo do que é possível alcançar quando se combina criatividade e consciência ambiental. O vestido preto de Saint Laurent foi acompanhado por um ear piece Phillipa criado pela brasileira e designer de joias Ana Khouri

Fotos divulgação assessoria José Em tempos onde ninguém mais consegue se esconder atrás das telas para cometer diferentes tipos de crimes virtuais contra a honra de alguém, principalmente quando se fala em celebridades que estão sempre ativas nas redes sociais, ter uma equipe jurídica especializada no âmbito virtual faz toda a diferença. Não por caso, nomes de grande relevância da mídia nacional, como Ferrugem , Luísa Sonza, Dilsinho, Xande de Pilares, Bom Gosto, FM O DIA, Xamã, Nego do Borel, entre outros, elegeram o advogado José Estevam Macedo Lima como representante oficial no combate à crimes como injúria, difamação, racismo, entre outros que cada vez mais ganham espaço na internet. O trabalho de Estevam para identificar e levar à justiça os internautas que cometeram delitos contra seus clientes rendeu a ele o apelido de “Xerife das Redes Sociais das Celebridades”. “Esse apelido é orgânico ,como toda minha carreira. Eu me lembro que um dia saiu uma reportagem me intitulando como Xerife das Redes Sociais dos Famosos e eu atribuo esse apelido ao fato de que eu sempre fui muito pró-ativo na defesa dos interesses dos meus clientes, tanto no judiciário, como no ‘tribunal da Internet’”, diz ele. O advogado explica como funciona essa pró-atividade para combater crimes que violam a honra e a imagem de seus clientes. “Através da emissão de notas de esclarecimento, em que eu assinava e combatia veemente esses julgamentos que não possuem qualquer embasamento técnico e que, na maioria esmagadora, eles atingem a honra, a intimidade e a vida privada do cidadão e principalmente dos artistas. Esse apelido foi tomando força e passei a ser chamado assim até mesmo quando ganhei a medalha Pedro Ernesto pelo meu trabalho como Presidente da Comissão de Defesa ao Direito à Liberdade de Expressão da Anacrim RJ e também pela atuação no direito do entretenimento”, comenta. Ele ainda relembra como começou seu trabalho advogando para famosos. “Meu trabalho começou na Mania Produções Artísticas, em meados de 2001, com alguns casos específicos e que, inclusive, são casos de sucesso do escritório até os dias de hoje. São as ações em que prestadores de serviços pedem o reconhecimento de vínculo trabalhista aos empresários e artistas. Também fui advogado de um rapaz que foi ator do filme Cidade de Deus, a pedido do Marcelo Luca, ex-integrante do grupo O Rappa. Fui advogado de várias bandas no cenário musical e de diversos artistas. Quando comecei advogando para grupos musicais no pagode e artistas no cenário do funk, comecei a ficar mais conhecido pela mídia e nas redes sociais”, revela. Estevam ainda cita a maior dificuldade de advogar para famosos: “As causas que envolvem famosos sempre possuem uma complexidade maior, pois a maioria delas ganha uma exposição e uma repercussão grande. Isso não só dificulta muito o trabalho, como requer um poder de concentração e resiliência maior. A estratégia tem que ser bem montada e tudo muito alinhado. Na defesa dos interesses de artistas tudo tem que ser muito bem pensado e o foco deve ser uma característica principal do advogado”. Por fim, ele explica por que resolveu se especializar em crimes virtuais: “Meu escritório sempre teve uma atuação destacada na área criminal. Nós já atuamos na defesa de personagem em diversas operações policiais em evidência no Brasil e no mundo e, no início da pandemia, fui nomeado presidente da comissão de defesa ao direito da liberdade de expressão da Anacrim Rio de janeiro. Solicitei ao Presidente Flavio Fernandes e ao presidente Nacional James a criação dessa comissão, pois eu via que, com a obrigatoriedade do distanciamento social, as redes sociais e a internet seriam mais utilizadas, trazendo assim a discussão da liberdade de expressão no todo como um direito fundamental constitucional. Nesse viés, ficou muito evidente o cometimento de crimes virtuais que cresceram muito e, como meu escritório já autuava com diversos influenciadores e artistas, já tínhamos experiência em lidar nesse ‘novo ambiente’, que era o virtual”, diz.

“No começo a gente aprende a ler apenas algumas palavras, depois vamos juntando e formando frases, ou seja, no fim a experiência é incrível” Créditos: @sungraphy_studio A cultura coreana está cada vez mais em alta. Seja na música, nas séries, nos filmes, na gastronomia, entre outros, o mundo tem conhecido cada vez mais os costumes e tendências desse país repleto de curiosidades. Diante de tanta riqueza, uma brasileira tem se destacado bastante no cenário musical, mais especificamente no K-pop. A cantora Francinne é a primeira idol do Brasil a se lançar no mercado musical da Coreia do Sul, fato que já lhe rendeu apresentações nos principais programas de TV de lá. Créditos: @sungraphy_studio E claro que a gente não poderia deixar de entrevistar essa artista incrível com direito a desafio de make baseado no clipe “Ice Cream” do grupo mundial Black Pink. Para deixar tudo ainda mais divertido e com qualidade, contamos ainda com os produtos de K-beauty da Sér Comestic, a única loja brasileira que vende cosméticos 100% produzidos na Coreia. Vale enfatizar que ao lado da Francinne, percebemos que falar da cultura coreana é aprender que o sucesso vem de muita disciplina e organização, em todos os sentidos, seja na hora de dançar, cantar, se vestir e, porque não, de se maquiar, pois acreditem, por lá, o menos é mais quando feito da maneira correta. Leia na íntegra a entrevista e confira o vídeo com o desafio “maquia e fala”: Créditos: Rogerio Ikeda Talita Akemy (Hooks Magazine): Como foi a sua mudança de cantar aqui no Brasil com músicas nacionais para cantar e produzir na Coreia, em uma língua totalmente diferente? Francinne: Foi uma mudança muito repentina na minha vida. Aconteceu tudo muito rápido e foi uma cultura que eu me identifiquei logo de cara. Tudo começou quando fui convidada por um cantor coreano para fazer um feat. Ele estava aqui no Brasil, então escrevi a minha parte em português, ele escreveu a dele em coreano e o refrão nós cantamos em espanhol olha só que doideira. Depois disso, comecei a gostar muito da cultura, assistir séries coreanas, ouvir as músicas, além de tentar cantar em coreano. Confesso que eu não sabia nada em coreano. Para minha surpresa, dois empresários coreanos que tem empresa no Brasil e na Coreia, me fizeram uma proposta de ir até lá e gravar músicas com produção internacional. Talita Akemy (Hooks Magazine): Como foi para você aprender a língua coreana? É difícil? Francinne: Foi complicado no início, mas como eu já assistia muitas séries em coreano, comecei a me identificar com a língua. Os meus empresários sempre falam em coreano, então a gente já vai se acostumando também. No começo a gente aprende a ler apenas algumas palavras, depois vamos juntando e formando frases, ou seja, no fim a experiência é incrível. Talita Akemy (Hooks Magazine): E para dançar as coreografias do K-pop, exige muito mais do que as que estamos acostumados por aqui? Francinne: Sim, exige muito. Lá a gente ensaia bastante. Para um clipe, não é simplesmente ensaia uma semana e vai. Eles ensaiam por meses, treinam e treinam, até ficar tudo perfeito. Não pode ter um braço para fora e os bailarinos têm que estar todos alinhadinhos. Eu gosto muito dessa parte de treinar e fazer certinho. Talita Akemy (Hooks Magazine): Você sentiu diferença dos fãs brasileiros para os fãs coreanos? Francinne: Sim. Você sabia que cada grupo e cada cantor na Coreia tem o seu light stick ? É tipo um sabre de luz customizado. Então, eles compram para ir assistir o show e você vê todo mundo com aquele light stick que pisca de acordo com as músicas que tocam. Eu ainda vou ter o meu. E durante o show todo mundo fica quietinho, eles ficam sentadinhos com o light stick piscando e assistindo, aproveitando o show. Não tem aquele grito, por isso que os cantores gostam de vir para o Brasil, porque aqui tem muita gritaria, muita emoção e lá não. O público escuta o show calminho, só de vez em quando tem um grito “i love you”, mas é bem calmo. Talita Akemy (Hooks Magazine): Agora falando sobre beleza, como é a sua rotina de skincare ? Francinne: Antes de conhecer o skincare coreano, eu nem sabia que tinha que usar um sabonete para o rosto. Eu usava o sabonete que eu tomava banho no rosto e ficava com a pele toda repuxada. Então, aprendi que tem o passo a passo do skincare . Tem o tônico, o sérum, o creme, o filtro solar que não pode esquecer, ou seja, aprendi muita coisa. Hoje, eu me identifico mais com a maquiagem coreana, pois é uma maquiagem mais leve, diferente da nossa, no melhor “o menos é mais”. Gosto também de um glow na pele, com um brilho a mais. Talita Akemy (Hooks Magazine): Qual produto não pode faltar na sua necessaire de make? Francinne: Cushion. Esse produto aqui todo mundo tem que ter na bolsa. Por exemplo, você faz uma maquiagem de manhã para sair, trabalhar e realizar um monte de tarefas. Passa a base e, claro, precisa fazer um retoque. Levando um cushion na bolsa que tem a base, é só dar um retoque e fica linda. Talita Akemy (Hooks Magazine): O estilo de make coreana é bem diferente daqui do Brasil, como foi para você aprender? Francinne: O skincare serve para cuidar da pele. Quando a gente tem uma pele bem cuidada, a maquiagem fica muito mais bonita. Então, isso eu já me encantei de cara, quando vi o melhor da minha pele e o brilho, já que as coreanas adoram brilho e glitter, e você vê em todo lugar lá na Coreia do Sul, até no metrô de dia todo mundo com brilho. Talita Akemy (Hooks Magazine): Nos shows, que tipo de make você costuma fazer? Francinne: Depende do look, acho que a maquiagem tem que combinar com o que você veste, mas eu adoro usar cristais, encho a cara de brilho, já que no palco a gente pode tudo. Tem que fazer uma coisa maior e mais chamativa. Talita Akemy (Hooks Magazine): Tem alguma novidade da carreira vindo por aí que pode nos adiantar? Francinne: Na minha carreira o meu objetivo inicial era produzir músicas na Coreia, produzir clipes e trazer para o Brasil. Agora, a gente tá fazendo uma equipe de produtores brasileiros que estão tendo um curso de K-pop, entendendo os instrumentos coreanos, entendendo como nasceu esse gênero musical, tudo para a gente produzir aqui também. Então, além de produções feitas na Coreia, a gente vai produzir aqui no Brasil também. Está tudo no forno e, em breve, vem muita coisa boa e inédita. Talita Akemy (Hooks Magazine): Deixe uma mensagem para todos os fãs do K-pop e também para aqueles que curtem e acompanham o seu trabalho. Francinne: Quero convidar todos vocês para curtir as minhas redes sociais (@francinneoficial), pois é por lá que eu vou contar todas as novidades da minha carreira, tudo o que eu estou fazendo no Brasil e na Coreia. E você que tem um sonho de ser um idol, tudo é possível e, se eu consegui, você também pode conseguir, é só se esforçar que vai dar certo tá? Tô aqui na torcida por você também. Créditos: Rogerio Ikeda