A coleção, já apresentada em outros mercados, desembarca no país com produtos totalmente pensados nas necessidades das pessoas com deficiência Tommy Hilfiger comemora o lançamento da coleção Adaptive, que chega pela primeira vez ao Brasil. A linha, que traz os itens clássicos da label com modificações para pessoas com deficiência já foi apresentada em outros lugares, como Estados Unidos, Japão, Austrália e Europa. Para o lançamento a marca trouxe designs que promovem a facilidade de movimento, através de fechos de manipulação mais simples, soluções para cadeirantes e melhores caimentos para pessoas que usam prótese. Essa coleção faz parte do compromisso da Tommy Hilfiger em criar uma moda na qual nada é desperdiçado e todos são bem vindos -- “Waste Nothing, Welcomes All”. “Tendo filhos com deficiência, eu aprendi o impacto que uma coleção Adaptive pode ter”, comenta Tommy Hilfiger. “Todas as peças têm a mesma qualidade, o mesmo tecido e o mesmo design base que são oferecidas nas nossas outras coleções. As adaptações foram discretas e com modificações realmente funcionais que fazem permitem que pessoas com deficiência tenham independência na hora de se vestir”, completa. Mais de um bilhão de pessoas ao redor do mundo vivem com algum tipo de deficiência, e ainda assim são muitas vezes excluídas da indústria da moda. Inspirada pela experiência de Mr. Tommy Hilfiger, que é pai de crianças autistas, a ideia da coleção é mudar a forma como entendemos o processo do design e trazer soluções que democratizem a moda, oferecendo às pessoas com deficiência liberdade e autoconfiança. Focada em trazer uma mudança positiva para o mercado, a Tommy Hilfiger foi a primeira marca global a modificar seus itens de linha para que que se adaptassem às necessidades das pessoas com deficiência, trazendo soluções invisíveis como: fechos magnéticos, costuras laterais com abertura facilitada, punhos ajustáveis, elásticos na cintura, elástico para ajustes, entre outros. No Brasil, a coleção chega com produtos femininos e masculinos que incluem peças como camisetas e camisas, além de calças, jaquetas e vestidos, em uma a paleta de cores icônicas azul, branco e vermelho, seguindo as cores da marca. Tommy Hilfiger Adaptive já está disponível no e-commerce da marca. Criar roupas para todos os tipos de corpos e necessidades continua no coração e DNA da Tommy Hilfiger. Amigos e fãs da marca estão convidados para se juntarem a conversa nas redes sociais pelo perfil @TommyHilfiger e utilizando a hashtag #TommyAdaptive

Um dos principais festivais de cinema do Brasil, que ocorre 1º a 9 de junho , é marcado pelo retorno presencial às salas de cinema. Ingressos estão à venda com valores a partir de R$7 (meia-entrada). Há ainda programação gratuita com exibição no Museu Oscar Niemeyer e Teatro da Vila (CIC) Nesta quarta-feira (1º), começa a 11 ª edição do Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba, um dos mais importantes eventos voltados à sétima arte do Brasil, e que retorna este ano ao formato presencial, tendo parte de sua programação online, indo até o dia 9 de junho . Ao todo, mais de 100 filmes, entre curtas e longas-metragens, foram selecionados para o festival por meio de uma curadoria especial, e que estão divididos em 10 mostras participantes, cada uma com uma temática. Para o coordenador-geral do Olhar de Cinema , Antonio Gonçalves Junior , o festival é a melhor oportunidade das pessoas em Curitiba conferirem o que está sendo produzido de qualidade no mundo todo e que, na maioria das vezes, não chega nas salas de cinema. “ O Olhar de Cinema é um festival que tem como objetivo desde 2012 exibir filmes de todo o mundo, filmes independentes e muitos que, raramente, ou quase nunca, chegam as salas de cinema. Aí acaba que existe uma produção mundial extremamente interessante, bastante rica, com olhares diferentes, temáticas super pertinentes, que acabam não tendo espaço dentro do circuito comercial. Então nós trazemos, durante esses nove dias de festival, esse panorama de filmes do mundo inteiro, sendo representado por mais de 40 países, com mais de 100 produções ”, explica. Neste ano, o público poderá conferir sessões com as dezenas de filmes no Cine Passeio ( Rua Riachuelo, 410 – Centro), no Cinemark do Shopping Mueller ( Av. Cândido de Abreu, 127 – Centro ), na Cinemateca de Curitiba ( Rua Presidente Carlos Cavalcati, 1174 – São Francisco), no Museu Oscar Niemeyer (Rua Mal. Hermes, 999 – Centro Cívico) e, com objetivo de descentralizar as sessões, levando a arte para regiões mais afastadas, no Teatro da Vila , na Cidade Industrial de Curitiba ( Rua Davi Xavier da Silva, 451 – CIC). Haverá ainda exibições online, que ocorrerão de 07/06 até o dia 09/06 no site www.olhardecinema.com.br . Dentro do período, basta verificar a lista de produções disponíveis online no próprio site e fazer a locação da sessão no valor de R$ 6. O filme que abrirá o 11º Olhar de Cinema será o “ Vai e Vem” (2023| Brasil | 82’), das cineastas Chica Barbosa e FernandaPessoa , que conta a história de duas amigas, uma no Brasil e a outra nos Estados Unidos, que trocam cartas fílmicas durante o primeiro ano de pandemia. O longa só será lançado nos cinemas em 2023, pela Boulevard Filmes, mas, antes disso, os convidados curitibanos poderão conferi-lo após a cerimônia de abertura, no dia 1º/06, no Cine Passeio, especialmente para o Olhar de Cinema . “ Eu queria que a Chica tivesse um pouco da sensação do que era estar no Brasil naquele momento – os panelaços diários, a obsessão com as notícias, a cidade que deveria estar vazia, mas na verdade nunca ficou, os trabalhadores que não tiveram a chance de parar porque o capital, os empreendimentos imobiliários nunca param por aqui. Por outro lado, queria entender como ela estava vivendo esse momento lá, recém-chegada aos Estados Unidos de Trump ”, explica Fernanda. Aliás, a própria curadoria do evento ressalta que, muitos dos filmes na programação da 11ª edição, refletem o período pandêmico e de retomada, em que questões referentes a gênero e representatividade são destacadas. Outra grande novidade, dentro desta representatividade citada, é a homenagem para a importante cineasta norte-americana Su Friedrich , dentro da mostra Olhar Retrospectivo , com a exibição de sete de seus filmes. Friedrich é um importante nome do cinema de invenção e referência indispensável para o pensamento das autorias lésbicas na produção de imagens. Nascida em 1954, Su Friedrich começou sua carreira em Nova Iorque, no fim da década de 1970. Realizou 25 filmes, atuando como diretora, fotógrafa e montadora. Esta será a maior mostra da obra da diretora no Brasil, que ganhará ainda mais peso com a realização de uma mesa de debates no “Seminário de Cinema de Curitiba” , além de uma entrevista gravada com a diretora, disponível no site do festival. Além disso, outros cineastas também serão homenageados, como o boliviano KiroRusso , na Mostra Foco , um expoente do cinema contemporâneo boliviano. Russo nasceu em La Paz, em 1984 e produziu e dirigiu até aqui dois longas e quatro curtas-metragens, exibidos em diversos festivais internacionais. No festival curitibano, serão projetados vários de seus filmes que transitam entre a ficção e o documentário. Encerrando a 11ª edição do Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba, está o filme “ Todo Mundo Já Foi Pra Marte” (2022 | Brasil | 75’), do diretor TelmoCarvalho . O longa retrata uma viagem, em formato de animação, por sensações e experiências pessoais com a pandemia. Realizado por 37 animadores do Ceará, a produção revela uma multiplicidade de procedimentos, olhares, estilos, mas também de aberturas para a intimidade de seus criadores. No isolamento, os artistas imaginam e sonham com outras possibilidades de mundo em um fluxo de cores, formas e desejos. Telmo Carvalho se especializou em Cinema de Animação pela Embrafilme e National Film Board of Canada em 1985, e foi um dos fundadores do Núcleo de Cinema de Animação da Casa Amarela Eusélio Oliveira, Universidade Federal do Ceará. Além de toda a programação especial, o 11º Olhar de Cinema está dividido em 10 mostras participantes, dentro de diferentes temáticas, sendo Olhar Respectivo, Olhares Clássicos, Mostra Foco, Pequenos Olhares, Exibições especiais, Mostra Competitiva, Novos Olhares, Outros Olhares, Mirada Paranaense e Olhares Brasil. “ São várias mostras para que o público aproveite, veja e sinta o que foi proposto, interaja, se emocione, goste, critique, viva a experiência que o cinema proporciona. O Olhar de Cinema é uma imersão de nove dias no cinema mundial aqui mesmo na nossa cidade de Curitiba ”, finaliza Antonio Gonçalves Junior, coordenador-geral do Olhar de Cinema . Confira sobre cada uma das mostras do festival: - Mostra Olhar Retrospectivo – Destaca um grande nome do cinema mundial, fazendo uma retrospectiva e uma reflexão aprofundada da obra e da trajetória da pessoa homenageada. - Mostra Olhares Clássicos – Recorte dos mais variados filmes que marcam a história do cinema. Um panorama de obras de diversos profissionais, países, gêneros e épocas, que acima de tudo demonstra paixão e respeito pelo cinema e pela sua história. - Mostra Foco – Destaca o trabalho de um novo autor ou autora, ainda pouco visto/a no circuito de festivais brasileiros. Uma chance privilegiada para explorar uma obra ainda em formação e maturação, mas já dentro de um conjunto de filmes que contém a força necessária para lançar um nome a posição de autor/a do cinema contemporâneo. - Mostra Exibições Especiais – Mestres do cinema mundial, a redescoberta de filmes e um espaço privilegiado para destaques do cinema nacional é a busca da mostra. Ela ainda abre espaço para filmes em pré-estreias. Composta por filmes de diferentes culturas e realidades, essa mostra mescla elementos do passado e do presente, visando apontar possibilidades futuras. - Mostra Competitiva – Formada de Longa e Curta-metragem, composta por um conjunto de apostas, e também descobertas, de filmes recém chegados ao mundo, ainda inéditos no Brasil. Aqui há a busca do equilíbrio entre inventividade, abordagem de temas contemporâneos e potencial de comunicação com o público. - Mostra Novos Olhares – Dedicada a longas-metragens que tem maior radicalidade em suas propostas estéticas e, por isso, flertam com a ventura e o risco de caminhos desconhecidos. Há os filmes que convidam o público a um mergulho lírico, há outros que propõem a frieza do distanciamento épico, há os que investigam as criações alegóricas, há os que apostam no encontro com o real. - Mostra Outros Olhares – Com Longa e Curta-metragem ela faz um diálogo entre filmes ainda inéditos e filmes que já possuem uma trajetória internacional em festivais e mostras recentes. Quem vai para Outros Olhares encontrará uma grande variedade de propostas, estilos, linguagens e abordagens feitos em torno de uma série de extremidades que reflete o mundo atual de extremos em que vivemos. - Mostra Mirada Paranaense – Dedicada a apresentar ao público um panorama da produção audiovisual local, do estado brasileiro do Paraná. O público é convidado a conhecer as primeiras produções dos/as jovens realizadores/as locais, bem como a acompanhar novos trabalhos de realizadores/as experientes. - Mostra Pequenos Olhares – Dedicada as crianças. Um espaço aberto para os jovens espectadores viverem a experiência do festival, que também contempla a possibilidade de filmes para toda a família. - Mostra Olhares Brasil – A Olhares Brasil apresenta um panorama de curtas e longas-metragens brasileiros com obras inéditas ou que já estiveram em festivais de cinema do Brasil e do mundo. O Olhar de Cinema – Festival Internacional e Curitiba é oferecido pela Copel – Pura Energia , Compagas , Sanepar e Governo do Estado do Paraná , além de Uninter e Peróxidos do Brasil , com apoio de Tintas Verginia , Grupo Servopa e Ebanx , bem como com o apoio cultural do Projeto Paradiso . A produção é da Grafo Audiovisual, com realização do Ministério do Turismo, por meio da Secretaria Especial da Cultura, e da Lei de Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba. Verifique sempre a classificação indicativa. Confira a programação completa por meio do aplicativo oficial, disponível para Android e iOs. Por lá, ainda é possível criar o seu próprio cronograma cinematográfico de acordo com as preferências pessoais, acessar a localização geográfica das salas de cinema e saber onde adquirir os ingressos para as sessões. Para saber mais, acesse o site www.olhardecinema.com.br e siga as redes sociais oficiais, pelo Facebook @olhardecinema, pelo Instagram @olhardecinema, pelo Youtube /olhardecinema.

Créditos: Design: Matheus Ganchu Caroline Aguiar Morette nascida em Vitória (ES), eleita musa do verão da revista Sexy, Musa do Pernambuco (Musa do Brasil), começou sua jornada como modelo aos 15 anos fazendo catálogos de moda para lojas de biquíni, afinal Carol sempre teve uma beleza que se destacava. Foi então que passou também a participar de concursos de beleza. Carol sempre foi uma mulher determinada, batalhadora, e sempre manteve seu jeito de menina! Atualmente é digital influencer, mãe de dois filhos e empreendedora de sucesso. Sua carreira já contou com participações em programas de TV, e também já foi destaque em escolas de Samba no Rio de Janeiro onde vive atualmente. Sua personalidade encanta a todos por onde passa! Tivemos a oportunidade de entrevistar essa mulher poderosa, vem conosco! 1-Você já foi eleita Musa do Verão pela revista sexy, Musa do Pernambuco e Musa da Brasil. Como tudo começou? Você sempre sonhou em ser modelo? Comecei aos 15 fazendo alguns trabalhos como: catálogos para lojas de biquíni, participando de concursos . Mas como eu me dividia entre o Estado do Espírito Santo, e Rio de Janeiro, por conta da separação dos meus pais, foi no Rio mesmo que tudo começou a andar pelo fato de ter mais oportunidades. Comecei aqui dançando funk , gravando DVD's, mas como é cachê era baixo eu também trabalhava como CLT. Minha mãe saiu com meu filho que era pequeno na época, e ele foi chamado participar de uma novela, quando fui levá-lo a dona da agência me chamou trabalhar com ela. E assim foram surgindo os trabalhos mais profissionais. Eu sempre quis ser modelo. Sempre gostei de aparecer ! (Risos) 2- Além de modelo você também é digital influencer, qual conselho daria para quem está começando na carreira artística? Bastante cuidado, com as ofertas de trabalho. Existe muito picareta neste meio. Cuidado com o que vão assinar e etc… Além disso, se valorizarem e não aceitem qualquer trabalho que vier pela frente! Tudo tem sem tempo e sua hora. É preciso credibilidade para fazer parcerias ou algo do tipo. Que estudem bastante o que vão divulgar. É muito difícil , levantar nosso nome. Para manchar é fácil. 3-O que o sucesso significa para você, e qual é seu maior sonho? Sucesso é a consequência positiva do que almejamos. Meu maior sonho hoje, é me estabelecer mais ainda financeiramente, para que eu e meus filhos possamos desfrutar disto. 4- Quais projetos você reservou para esse ano de 2022? E gostaria de falar sobre algum deles? Retornei ao Rio , estou voltando a morar aqui. Por enquanto estou fazendo reuniões, para que futuros projetos tomem forma. Na verdade eu aprendi a falar, somente quando está pronto! Mesmo que esteja saindo do forno . (Risos). Só falo quando está pronto! Levo isso pra vida. Virou superstição. 5- Você iniciou sua carreira jovem, com apenas 15 anos já participava de programas de TV, jornais e foi destaque em uma escola de samba, como você lidou e lida com a fama? Eu sou bem tranquila. Amo o carinho das pessoas que me acompanham. Faço questão de responder a todos! Sou muito grata. 6- Em entrevistas você já disse não gostar de academia, e seu shape é sem dúvida “invejável” qual o seu segredo para manter a forma? Muito obrigada pelo elogio! Sim, isto é verdade, eu tenho pavor! (Que me perdoem os profissionais ). Admiro muito quem se dedica, eu queria gostar. Mas não consigo. Real ! Genética mesmo! Mas eu procuro equilibrar, se hoje eu como muito, amanhã já controlo . Mas não me privo de comer nada. Como eu disse com controle. 7- E por último mas não menos importante: qual é a sua voz? O que você gostaria de gritar para o mundo se tivesse oportunidade? Que houvesse menos injustiça. Mais igualdade. Por um mundo melhor! Paz!

A convite da Rommanel, do grupo gea, ele causou alvoroço entre os presentes No último final de semana, o Movimento Marujada abriu a temporada do Bar do Boi — festa azul e branca do boi Caprichoso, em preparação para o festival de Parintins — com a presença de inúmeras celebridades, dentre elas a do influenciador Erasmo Viana. O empresário e criador de conteúdo compareceu ao Sambódromo, em Manaus, a convite da Rommanel, do grupo gea. Ele animou os presentes e falou sobre a importância do festival para a cultura do país. “É uma linda celebração folclórica, que mostra como a cultura do nosso país é rica ”, declarou Erasmo. Após dois anos de pandemia, o tradicional Festival Folclórico de Parintins volta a acontecer em julho deste ano, entre os dias 24, 25 e 26 de junho. Entretanto, a animação para a tradicional festa já está tomando conta da região norte com os “Ensaios dos Bumbás”. No evento do Bar do Boi, que faz parte do circuito de ensaios, a torcida do boi caprichoso teve a oportunidade de aprender as músicas e as coreografias que serão apresentadas pelo boi durante o festival de Parintins. Com apoio do Governo do Amazonas, a temática escolhida pelo Bar do Boi para esse ano foi ‘Quem vai mandar é a multidão’. Influenciador, Erasmo Viana destacou a importância de figuras públicas como ele participarem do evento, para divulgar ainda mais a cultura do Norte e mostrar para seus seguidores as riquezas brasileiras fora do eixo Rio- São Paulo. “Essa é uma festa que pode ser comparada ao carnaval para a população nortista, mas que muitos brasileiros de outras regiões ainda têm pouco conhecimento ou não se envolvem com tanto afinco. Daí a importância de usar a influência para fomentar essa comemoração regional, tão importante não só para a cultura do norte, mas para o país inteiro”, destaca o influenciador.

Bom, chegamos nos anos 2022 e ainda se fala nos maravilhosos anos 2000s. De divas do pop a desfiles de moda, o começo dos anos 2000 foi um furacão de criação no mundo artístico. Grandes celebridades como a Britney Spears trouxeram tendências fashion que eram seguidas pela moda mundial. Uma delas foi a cintura baixa ou cós baixo como chamam, que foi febre entre os jovens. Mas já parou para pensar o quanto disso ainda está entre nós nos dias atuais? Por isso listamos 5 tendências que estão voltando aos trends da moda e você nem percebeu, ou percebeu e já esta usando. Corre aqui: Jeans cargo Kylie Jenner pelo Instagram. Muita gente vai estranhar o nome, mas o Jeans Cargo foi muito popular no inicio dos anos 2000s entre as celebridades, com uma modelagem bem volumosa e maxi bolsos a peça foi ressuscitada pela Kylie Jenner e logo em seguida várias blogueiras já estavam aderindo a tendência. Bandana Rihana - imagem da internet Acessório que não podia faltar para cantores em red carpets nos anos 2000, o acessório de cabeça tem sido utilizado por blogueiras e tik-tokers, já desenterrou a sua? Cintura baixa Britney Spears na calçada da fama. Tendência famosa voltando, a cintura baixa vem com modelagens mais soltas e em saias bem curtas, como a saia famosa da nova coleção da Miu-Miu. Croppeds com formatos diferentes Mariah Carey com top borboleta Um hit dos anos 2000 foi o cropped em formato de borboleta, depois que a cantora Mariah Carey usou em uma premiação a peça foi usada em várias cores e modelos por toda a mídia. Olivia Rodrigo com o famoso modelo de cropped. Mas vamos lá, você já ouviu a frase "nada se cria, tudo se transforma"? Então, nesse ano a internet foi a loucura quando a empresária e influenciadora digital Jade Picon apareceu com um cropped feito de Tênis, isso mesmo, um tênis desmontado que fazia o formato de um top. Não demorou nada até a internet ser tomada por blogueiras fazendo as suas versões da peça, mas essa trend veio dos anos 2000 quando as peças de top tinham vários formatos diferentes, como esse de borboleta. Miçangas Peças da marca @man4lisa As cores "candy" como eram chamadas as cores pasteis foram as mais utilizadas nos anos 2000s, com elas vieram as famosas miçangas, colares e pulseiras feitos de pedras coloridas, muitas com letras e nomes. Essa moda voltou com tudo na nova geração de jovens, de famosos como João Guilherme a Leo Picon a tendência vem crescendo cada vez mais. E ai já garantiu sua peça de miçanga?

PARA PESSOAS EM SITUAÇÃO DE VULNERABILIDADE Juntas, Jojo, Taís Araújo, Sophia Abraão, Aline Campos, Isabella Scherer, Samara Filippo, Paloma Bernardi, Valentina Bulc, Monica Benini, Carol Fazu, Giselle Prattes, Greice Fontes e Talita Younann doam milhares de calcinhas absorventes para ONGs brasileiras Jojo, Taís Araújo, Sophia Abraão, Aline Riscado, Isabella Scherer, Samara Filippo, Paloma Bernardi, Valentina Bulc, Monica Benini, Carol Fazu, Giselle Prattes, Greice Fontes e Talita Younann, participaram do #pantysprotest, manifestação digital, realizada pela marca de calcinhas absorventes Pantys, que tem como objetivo alertar a população sobre a pobreza menstrual, que atinge mais de 500 milhões de pessoas que menstruam ao redor mundo. Com data marcada para os dias 27, 28 (Dia Internacional da Higiene Menstrual) e 29 de maio, a empresa almeja impactar mais de 50 milhões de pessoas, em parceria com as celebridades, que reverteram integralmente seus cachês em doações para ONGs. As fotos, que foram publicadas nos perfis das celebridades no final de semana, trouxeram placas com frases ativistas, trazendo o tema para reflexão de todos. O objetivo do protesto é movimentar um assunto pouco falado e compartilhado e realizar doações para pessoas que menstruam e estão em situação de pobreza menstrual. A cada foto postada no feed utilizando a #PantysProtest com uma placa ativista nas mãos = uma calcinha ou cueca absorvente doada para ONGs cadastradas no site da marca . “ A menstruação é uma questão de saúde pública. Ter acesso a produtos menstruais é um direito e uma necessidade de higiene básica. No Brasil, infelizmente não temos absorvente gratuito disponibilizado. E justamente por não ter acesso ao básico, muitas pessoas recorrem a métodos improvisados e nada seguros para reter o fluxo. Isso, acarreta riscos de infecções, esterilidade e outras doenças. Esse é mais um marcador de desigualdade social que pode comprometer futuro dessas pessoas ”, conta Sophia Abraão. Além do protesto digital, a marca também compartilhou bate-papos virtuais, conteúdos sobre a pobreza menstrual e informativos das ONGs para onde as calcinhas serão doadas através do site da marca. Confira manifesto de famosos.

Photo: Diego Ares Make e produção: Hélder Marucci Design: Matheus Ganchu Assessoria: Giovanna Prates Michelly X está entre os nomes preferidos das cantoras e atrizes do Brasil. Com uma modelagem impecável, dá vida aos mais incríveis figurinos. É ela a responsável pelo brilho e glamour de grandes artistas nos palcos, carnavais, clipes e premiações. Difícil uma celebridade que não tenha brilhado com um look feito por Michelly X . Autodidata, a bela percebeu na adolescência que tinha um dom natural. Bastava olhar as fotos das revistas e os looks na televisão e pronto. Em poucas horas reproduzia o modelo com todos os detalhes. Aos 17 anos, assumiu a confecção das roupas de um grupo de dança. Aos 21 anos, começou a vestir a apresentadora infantil Mariane e, em seguida, Monique Evans. Michelly em foto com a Xuxa Michelly tem no currículo looks icônicos, como o do primeiro acústico de Ivete Sangalo , em 2016; o do comeback de Xuxa aos palcos; os figurinos da primeira temporada do Amor & Sexo , de Fernanda Lima ; também o vestido de noiva de Sasha, e nomes como Ana Maria Braga, Tatá Werneck, Sabrina Sato, Cristiane Torlone, Carolina Dieckmann, Suzana Vieira, Taís Araújo, Deborah Secco, Bruna Marquezine, Marina Ruy Barbosa, Paolla Oliveira, Isis Valverde, Ingrid Guimarães, Elba Ramalho, Juliana Paes, Anitta, Juliette, Simaria, Sandy, Iza, Larissa Manoela, Sheila Carvalho, Sheila Mello, Pabllo Vitar, Matheus Massafera, Glória Groove, Preta Gil, e as modelos Juju Salimeni, Alessandra Ambrosio, Adriana Lima, Izabel Goulart eIzabeli Fontana dentre outros.. Anitta vestindo Michelly X Luísa Sonza vestindo Michelly X Em 2022, a estilista participou do reality Queen Stars Brasil, pela HBO MAX. Também neste ano, retornou à escola Grande Rio para vestir a rainha de bateria, Paolla Oliveira, ano em que a escola conquistou o título inédito. Outro convite recente foi para participar da produção do musical que irá homenagear o cantor Ney Matogrosso, Homem com H. Michelly X, além de confeccionar as peças, assinará a produção. Juliette vestindo Michelly X Ivete Sangalo vestindo Michelly X Xuxa vestindo Michelly X E é com grande honra que tivemos a oportunidade de entrevistar essa mulher incrível que tanto nos ensina! 1- Hoje você é sem dúvida uma das estilistas mais aclamadas pelas celebridades, por conta de sua modelagem impecável! Como você caracteriza a identidade de seu ateliê? Eu amo o que faço. Todas as peças são únicas e feitas com muito carinho e dedicação. Pabllo Vittar vestindo Michelly X 2- O que te motivou a se tornar estilista? E em que momento de sua vida você soube que era isso que gostaria de fazer? Eu sempre gostei de trabalhos manuais, quando adolescente, fazia as roupas de um grupo de meninas que imitavam as paquitas. As coisas foram acontecendo naturalmente, e a Xuxa sempre foi a minha grande inspiração. Ela é tudo pra mim. Tanto é que o X do meu nome é em sua homenagem. 3- Seu brilho é contagiante, você sempre foi assim? Iluminada? Como surgiu a Michelly X? A Michelly X sempre esteve comigo. Foi uma questão de tempo pra ela assumir a minha vida 24 horas por dia. Sou muito feliz e realizada. Iza vestindo Michelly X 4- Qual seu processo de criação para cada cliente? Como você capta às peculiaridades de cada um? Cada cliente é única e não existe um processo específico. Gosto de conversar, entender o que a pessoa quer, e fazer o que realmente vai deixá-la feliz e realizada. 5- Você traz consigo também grande representatividade na comunidade LGTQIA+, como você se sente ao poder representá-los? Eu fico muito feliz. É legal a gente ser considerada uma inspiração. É gratificante. Só tenho que agradecer a todos por isso. 6- Qual foi a sensação ao participar do reality Queen Stars da HBO MAX? Foi uma sensação maravilhosa. Uma oportunidade única de poder atuar num reality tão importante pra carreira de tantas meninas. O resultado foi incrível. Eu amei participar do Queen Stars Brasil. 7- E por último mas não menos importante: qual é a sua voz? O que você gostaria de gritar para o mundo se tivesse oportunidade? Nossa, que difícil... Acho que a gente tem que ser feliz. Independente de qualquer coisa. Corram atrás dos seus sonhos que eles com certeza se tornarão realidade.

Em A Fita Vermelha, Talita dá vida a provocativa Helga, personagem que divide com a atriz Gabriela Magnani. Helga encontra-se dividida entre a arte e os negócios da família, enquanto conflita com seus próprios anseios, dúvidas e medos. A primeira exibição internacional de “A Fita Vermelha” foi feita em Washington, nos Estados Unidos, como único representante brasileiro no Filmapalooza 2022. Já no Iberoamérica em 2021, o filme levou o prêmio máximo de melhor filme, além das categorias “melhor direção”, “melhor roteiro” e “melhor atriz principal e coadjuvante”. Talita destaca que também se interessou pelo roteiro (escrito por Nick Farewell) e pela personagem por se tratar de um “filme de femme“’onde uma mulher fala, expõe, se incomoda e faz ouvir. A atriz considera que, ainda hoje, muitos diretores têm dificuldade para colocar voz nas personagens femininas, e diz que “A Fita Vermelha” evita muito bem essa falha. “É um filme roteirizado e dirigido por homens, mas executado com muita sensibilidade e dando voz feminina ao que nos interessa. Tivemos muita liberdade criativa. Lembro de que fiz uma cena dançando na floresta e ela não estava no roteiro, se tornou a favorita do diretor. É de fato uma história contada por nós.”

As dicas são de Fê Ronconi, personal stylist, fundadora da Be. Auth Style School e parceira da 5àsec nesse conteúdo Atualmente, muito se fala sobre a combinação de cores ideal para cada ocasião e para cada cartela de tons pessoal, revelando o que combina com determinada pessoa, de acordo com a cor da pele e estilo adotado. Mas você sabe o que é análise cromática? A análise de coloração facial é um teste feito com tecidos de várias cores que avaliam o valor, a temperatura e a saturação da pele. Com esse teste, é possível desvendar qual é o tom de pele e a cartela de cores ideal para cada subtom. Para quem deseja explorar este conceito, que está em alta no mercado, a 5àsec, maior rede de lavanderias do Brasil, firmou uma parceria com Fê Ronconi, personal stylist e fundadora da Be. Auth Style School, que concede importantes dicas sobre o tema. “Para descobrir a sua cartela de cores e os seus tons, é importante passar pela análise de coloração facial com uma consultora certificada. Não indico consultoria de análise de cor online, por exemplo, porque hoje nós não temos nenhuma ferramenta digital que substitui o olho fielmente, então a forma mais indicada é a coloração feita presencialmente por meio da análise de tecidos, e como as cores desses tecidos reagem com cada tipo de rosto. Essa consultoria tem inúmeros benefícios, como a valorização facial e identificar como as cores se conectam com o pigmento do seu rosto para trazer efeitos desejados, assertividade no uso de roupas e acessórios, direcionamento para escolher cores para tintura de cabelo e maquiagem, além de explorar novas combinações de tons”, comenta a especialista. E, para essa estação, cada tom de pele pode combinar as suas cores com as nuances que estão mais em alta para a época, que são da cartela Outono Puro. Essa cartela, assim como na natureza, é composta com cores quentes e remetem aos tons das folhas, das árvores e do clima que compõem esta estação. Esses tons têm em comum o amarelo na pigmentação, proporcionando um aspecto mais escuro, com uma paleta composta pelas cores mostarda, marsala, verde militar, terracota e coral. “Caso você não tenha em sua cartela as cores do Outono Puro, você ainda pode utilizar a tendência. As 12 cartelas contam com todas as cores, no entanto, em cada cartela essas cores se apresentam com características diferentes, como maior ou menor intensidade de amarelos na composição, diferente das cores frias, que são azuladas. Então, se a pessoa quiser utilizar essa cartela, pode apostar em acessórios afastados do rosto nesses tons, que garantem um visual comunicativo, acessível e aconchegante, explorando diversas nuances”, explica a parceira da 5àsec. Além dessas opções, uma das alternativas é recorrer aos tons neutros da paleta, como bege, cappuccino, off white e até mesmo o branco, indicados para looks mais formais, mas sem perder o toque de cor para diferentes ocasiões. Para Fê Ronconi, as cartelas de cores de outono, incluindo a outono puro, podem ser utilizadas durante o ano todo. Os tons que a compõem também são considerados quentes sendo uma boa pedida também para os dias de mais calor. Além disso, a especialista ressalta que as cores são um dos meios de gerar conexão com o propósito que cada pessoa quer passar com a sua imagem, seja ela mais formal ou informal, e que as combinações podem ser pensadas de várias formas, para se adequar as mais diversas personalidades.

Com criatividade e ousadia, marca promove discussão sobre o etarismo e a quebra de estereótipos na moda A Reserva , marca do grupo AR&Co, lança, no dia 26 de maio, a sua coleção de Underwear próximo ao Dia dos Namorados, com a novidade de uma nova e mais diversificada linha de roupas íntimas, para homens e mulheres. Para trazer visibilidade a temas como o etarismo e o amor em todas as idades, fortes pilares presentes na cultura da Reserva, a marca lança uma campanha disruptiva, em um ensaio sensível e ousado, protagonizado por um casal real de idosos. O conteúdo explora o amor entre os dois, carinho e interações íntimas, em uma linguagem poética e sensível, com a mensagem de que o amor não tem idade. O etarismo é um tema presente na agenda dos tempos atuais. No mercado e na moda, observa-se um novo olhar sobre a chamada ‘geração prateada’ e como estes desempenham seus diferentes papéis na sociedade. Recentes pesquisas realizadas pelo IBGE apontam que o público sênior movimenta cerca de 1,8 trilhão de reais na economia brasileira. Outro fator a ser observado é a ascensão de influenciadores digitais 50+, que vem conquistando cada vez mais notoriedade e espaço nas redes sociais. A inclusão em seus diversos aspectos, incluindo o etarismo, sempre foi um pilar importante na cultura organizacional da Reserva. Homens e mulheres 50+ marcam presença com grande frequência em campanhas da marca, que busca dar visibilidade a pessoas reais em seus conteúdos. Nos últimos anos, a moda também direcionou o seu olhar para este movimento e passou a incluir pessoas mais velhas em suas produções de conteúdo. A Reserva quis ir além; por que não explorar o amor entre um casal de verdade de idosos? Por que não mostrar que o amor, a vontade de se estar junto, é algo que pode ser eterno enquanto estamos vivos? Esta foi a proposta da campanha de Dia dos Namorados da Reserva, com lançamento no dia 26 de maio. Além disso, desde 2018, o ‘Projeto Cara e Coroa’ oferece oportunidades de emprego para profissionais com 50 anos ou mais nas lojas da marca, que contam hoje com mais de 60 pessoas já foram contratadas pelo programa em cerca de 30 unidades espalhadas pelo Brasil. Em uma parceria com o Vagas.com, a Reserva criou um banco de talentos que reúne currículos de profissionais com mais de 50 anos, permitindo que recrutadores acessem as informações e os candidatos se apliquem às vagas dentro e fora da empresa. O objetivo da parceria é criar um mercado de trabalho mais diverso e inclusivo, potencializando a contratação de profissionais 50+. Clique aqui para conhecer o banco de talentos. “Geralmente, quando vemos oportunidades para profissionais da terceira idade são para cargos “menores”. Não queremos que os coroas se sintam menos parte da família Reserva ou tenham a sensação de que as suas funções são menos importantes do que as dos outros colaboradores”, esclarece Rony.

Francês radicado no Brasil, Cano faz declarações sobre seu processo de autoaceitação e segredos para conservar e realçar sua beleza FOTO DIVULGAÇÃO O processo de aceitação e autoconhecimento faz parte da vida de todos, isso é fato. Alguns momentos são cruciais na construção da autoestima, e esta jornada dura para sempre. Embora esta questão seja mais falada a partir da ótica feminina, homens também precisam trabalhar nestes tópicos, a fim de viver uma vida mais plena e feliz. No auge dos seus 43 anos de idade, o apresentador e influenciador digital francês Benjamin Cano Planès sabe da importância de investir em si e buscar sempre sua melhor versão. Seja pelo ponto de vista pessoal, profissional e até mesmo físico. O tv host conta que sua relação com aparência física, sobretudo com o corpo, vem de longa data. “Ralei e me esforcei muito para chegar onde estou e como me sinto hoje. É muita dedicação, muito treino, alimentação equilibrada e disciplina, mas é óbvio que com 43 anos de idade, não tenho mais o mesmo corpo dos 20 ou 30 anos. Mas apesar das mudanças naturais que ocorrem em nosso corpo, nunca tive medo de envelhecer”, revela Benjamin, que ressalta a satisfação em cuidar do físico, incluindo procedimentos estéticos - invasivos ou não - como limpeza de pele e harmonização facial: “Faço por mim, pela minha autoestima e com isso, me amo cada dia mais”. Recentemente, o influenciador compartilhou em suas redes sociais, o resultado de uma Lipo HD, que consiste em uma técnica utilizada para aspirar a gordura que há em determinada região do corpo de maneira mais precisa, com o objetivo de modelar o corpo. Segundo Benjamin, o procedimento foi a realização de um sonho e que isso elevou sua autoestima ao céu! “Superou as minhas expectativas, graças ao trabalho incrível do meu cirurgião João Paulo Figueiredo. Se preparem que já já vou andar na rua com outra vibe… Talvez de cropped (risos)”, brinca o apresentador. Mas nem sempre a imagem que Cano tinha de si foi boa. O influenciador, que é gay, conta que sua adolescência foi um momento bastante desafiador neste sentido, assim como para a maioria das pessoas da comunidade LGBTQIAP+. “Foi uma época muito difícil para mim por inúmeras razões. Primeiro por ter tido um atraso no meu crescimento, precisando me submeter a um tratamento que atrasa a puberdade, e consequentemente você tem problemas em encontrar e entender sua sexualidade. Foi a pior fase da minha vida”, declara. Felizmente, esta fase ficou no passado. Hoje, Benjamin vive seu melhor momento, com diversos projetos profissionais, além de viver um casamento de mais de 20 anos com o francês Louis Planès, com quem tem dois filhos adotivos. “Sou muito vaidoso! Quando entendi meu corpo, me apropriei dele e assumi minha sexualidade, entendi que seria uma força e inspiração para outras pessoas, assim, comecei a trabalhar minha autoestima”, complementa Benjamin, que ainda confessa ter feitos diversos ensaios de nu artístico: “Para mim, o nu artístico masculino é provavelmente uma das artes mais lindas. Não tenho problema nenhum com nudismo, acho algo bem natural”, finaliza.

Humorista explica sobre a importância de a indústria do entretenimento fomentar o protagonismo feminino na comédia Créditos : Diego Nunnes A comédia stand-up durante muito tempo teve a reputação de ser um clubinho dos meninos. O estigma de que “mulheres não são engraçadas” ainda é repetido com muita frequência, e ainda é muito comum que os shows de stand-up tenham apenas uma ou duas mulheres na lista, mas, nos últimos anos, houve esforços detectáveis ​​em todos os níveis da indústria do entretenimento para apresentar mais mulheres. É impressionante como de cinco anos pra cá está acontecendo um ‘boom’ muito grande de mulheres se interessando pelo stand-up. Em 2018 a comediante Carol Zoccoli (A culpa é da Carlota) encabeçou um festival de comédia só com mulheres: o “Festival Mamacitas”, e na primeira edição foram sete shows esgotados, com mais de 68 mulheres vindas de diversos estados do Brasil. Na segunda edição em 2019 foram mais de 120, ou seja, dobrou o número de comediantes, e esses números só crescem. As mulheres estão em um momento de se lançar no mercado, seja criando conteúdo pra internet, seja tomando protagonismo em grandes projetos. Em 2020 o Comedy Central lançou o programa ‘A culpa é da Carlota’, com apresentação de Carol Zoccoli, Bruna Louise, Ariana Nutt, Dadá Coelho e Cris Werson. E no mesmo ano a Netflix lançou o Especial “Lugar de mulher”, com Bruna Louise, Micheli Machado, Cintia Rosini e Carol Zoccoli. É muito importante que os canais de TV e plataformas de streaming estejam abraçando as mulheres e promovendo o protagonismo feminino, isso incentiva a mais mulheres a se interessarem pela comédia. Créditos : Diego Nunnes Temos já muitas mulheres que a cinco anos atrás eram iniciantes e hoje estão rodando o Brasil com show solo, levando público e com números impressionantes na internet. Eu mesma comecei a fazer comédia por incentivo do festival Mamacitas em 2018, e hoje já trabalho profissionalmente com Stand-up, compondo elenco das principais casas de comédia do Brasil. É muito gratificante ver que meu trabalho tem sido reconhecido e que o público tem se identificado. Nas minhas redes sociais eu compartilho meus vídeos de stand up comedy. O último vídeo que lancei somou mais de 1,5 milhões de visualizações em menos de 24h no Instagram e Tik Tok, ou seja, já está existindo uma demanda e interesse por parte do público em consumir o humor feminino. Há muito mais trabalho a ser feito antes que o meio da comédia alcance real paridade de gênero, mas estamos muito confiantes que pelos próximos anos nós estaremos cada vez mais dominando a cena.