Colaboração entre marcas sustentáveis com produção 100% nacional é inspirada nas formas da natureza: montanha, sol e terra, e ressalta a importância de estar em equilíbrio com o planeta Collab: Horizonte, Linus e Psicotrópica. Fotos: Julia Pavin As marcas Linus , de lifestyle sustentável, e Psicotrópica , que produz estampas com obras de arte de usuários da rede de saúde mental, acabam de anunciar a collab Horizonte . Lançada no dia 12 de abril, a peças estão disponíveis nas lojas físicas e e-commerce das marcas, a coleção conta com uma sandália Linus e 6 peças de roupa da Psicotrópica com estampas inspiradas em formas da natureza: terra, montanhas e sol. O nome horizonte se refere ao objetivo de trazer um novo horizonte na maneira de se vestir, incentivando a moda sustentável e confortável. A sandália da Linus é a primeira sandália de plástico vegana nacional, 100% reciclável, composta por 70% de fontes renováveis e livre de metais pesados. Enquanto as roupas da Psicotrópica para a collab são feitas em tecido 100% algodão, com estampas digitais e grade de tamanhos que vão do PP ao G2. Ambas as marcas possuem produção 100% nacional. A collab apresenta uma edição especial da sandália Linus em tom laranja e 6 peças de roupas da Psicotrópica, entre elas camisa, calça, kimono, camisão, vestido longo e camisa de manga longa. “Assim como os elementos da natureza, somos seres únicos, poderosos e feitos de ciclos. Esta coleção chega para trazer um novo horizonte na maneira de se vestir, celebrando a beleza e a liberdade de ser quem somos e ressaltando a importância de estarmos em equilíbrio com o planeta”, conta Isabela Chusid, CEO e fundadora da Linus , eleita uma das 6 jovens mais influentes do Brasil em moda, pela lista Under 30 da Forbes. “A estampa horizonte em collab com a Linus vem para nos lembrar da leveza e da suavidade que devemos ter com a vida, assim como quando vemos um pôr do sol e nos reenergizamos com a natureza.” Afirma Raiana Pires, diretora criativa da Psicotrópica , une arte e saúde mental dentro da moda com propósito, acredita que o encontro das duas marcas celebra a produção consciente, responsável e autoral. Onde encontrar os produtos? • As sandálias poderão ser encontradas no e-commerce e loja física da Linus, a Casa Linus, em Pinheiros e Psicotrópica. • As roupas poderão ser encontradas na loja física - Vila Mariana e online da Psicotrópica e algumas peças estarão à venda no expositor da Casa Linus em unidades limitadas. Os interessados também poderão comprar no site da Psicotrópica com o auxílio da equipe da Casa Linus e garantir um cupom de 10% de desconto (o cupom será restrito e só poderá ser usado na Casa Linus).

É oficial: o Dia das Mães está chegando. E quando se trata de agradecer por anos de amor incondicional, sempre vai existir uma peça Pandora para tornar esse dia ainda mais especial. Nesta temporada, a Pandora Moments dá as boas-vindas a novos símbolos de amor: desenhos em círculos. Entre anéis, colares e brincos, a marca apresenta peças com elos interconectados que representam e representam um vínculo familiar eterno. Os novos charms da coleção apresentam, ainda, frases escritas à mão e mensagens especiais que podem ser guardadas para sempre. Enquanto isso, Pandora Timeless apresenta peças clássicas e ao mesmo tempo modernas, perfeitas para mães com estilo atemporal. Entre as peças, destacam-se seus novos cristais em forma de coração com toques de cor. Os novos designs são banhados a ouro 14k com brilhantes de zircônia cúbica. “Criamos os círculos entrelaçados para refletir os relacionamentos intermináveis que vão além da dinâmica mãe e filho tradicional. O nó criado entre eles representa uma conexão que não pode ser quebrada." dizem A. Filippo Ficarelli e Francesco Terzo, VP Diretores Criativos da Pandora. “Já o símbolo de coração em Pandora é a maneira perfeita de dizer a sua mãe que você a ama. Também queremos que as mães se sintam empoderadas para abraçar o amor próprio e se auto presentear."

Com o metaverso em ascensão, temos visto a transição do ambiente físico para o digital. A partir disso, os NFTs ou tokens não fungíveis (ativos de investimento virtuais que garantem a posse de produtos exclusivos e autênticos por parte de quem os adquire) vêm ganhando grande representatividade e movimentando o mercado, inclusive o da Indústria da Moda. Os NFTs vestíveis englobam roupas, calçados e acessórios digitais e podem ser utilizados em avatares ou mesmo em realidade aumentada. Grandes marcas de luxo já existentes têm lançado suas coleções virtuais a grandes valores devido a alta valorização dos NFTs, o que auxilia no engajamento de clientes fiéis da marca no espaço digital e no metaverso, denotando ainda mais exclusividade por parte de quem pertence e usufrui dessas peças colecionáveis. Grande parte do mundo de moda virtual pode ser encontrado em plataformas como o Decentraland , que funciona como um navegador através de um mundo virtual 3D onde pode-se explorar, desenvolver e socializar no metaverso, sendo possível comprar e vender NFTs através da criptomoeda MANA que é um dos ativos digitais de maior valorização atualmente. Além disso, novas marcas de moda exclusivamente digitais têm surgido e já existem até famosos NFT Marketplaces, como o The Dematerialised e o DressX . É notável o grande potencial econômico deste universo, e também é interessante analisarmos idéias acerca da sustentabilidade e de acessibilidade dentro da moda, visto que não é necessário matéria prima para produção de peças nesse meio e que até desfiles digitais já acontecem, onde o público participante pode interagir digitalmente de maneiras inovadoras tendo acesso total à passarela e podendo ver as roupas de diversos ângulos enquanto o desfile é realizado.

A jovem empresária Dani Faria ganhou destaque no mercado da música a partir da criação do selo Urban Pop, que tem a missão de elevar a música urbana no cenário musical. Ela, que começou a carreira no segmento com apenas 20 anos, ainda como estagiária da K2L Empresariamento Artístico, onde hoje é sócia ao lado da experiente Kamilla Fialho, ocupa também o cargo mais alto do novo braço musical da empresa, que chega pautado em valores como transparência, profissionalismo, foco em resultados, comprometimento, ética e flexibilidade. Com o lançamento do Urban Pop, Dani busca profissionalizar e impulsionar artistas da cena urbana de forma independente. A empresa faz a ponte entre estúdios e outros artistas, auxiliando e direcionando a construção de imagem artística, repertório, marketing e imprensa. O casting conta com o trio de rap 3030, a banda Fuze, e os artistas: Bruno Chelles, LK, PTK, Vinck, Anchietx e os subselos Peneira Musical e VIEX. Em entrevista exclusiva, Dani Faria apontou o caminho das pedras para quem quer se jogar no mercado musical e falou um pouco sobre suas experiências profissionais. 1- Você é sócia da conhecida empresa de empresariamento artístico K2L, e presidente da Urban Pop, Selo Musical criado por você e pela Kamilla Fialho, fundadora da K2L. Como surgiu a ideia de criar um Selo? A pandemia alimentou essa nossa vontade de transformar os setores e as frentes da K2L em negócios independentes. Então, conseguimos pegar o setor de shows e publicidade e transformar esses setores onde artistas que não estão ligados a K2L possam ser representados comercialmente.. O artista ou o influenciador, empresário ou empresas, estão ligados ao nosso setor de marcas sem necessariamente ser um artista K2L no 360. No marketing a mesma coisa, você pode contratar só o marketing da K2L para fazer um planejamento e o marketing como um todo, de sua carreira. E aí a gente teve a ideia de fazer a mesma coisa com a parte fonográfica, abrindo um selo. Então foi na pandemia que a gente alimentou essa vontade que já existia, mas a pandemia fez a gente acelerar o processo dessa divisão. 2- Seu trabalho está diretamente ligado ao sonho de artistas. Como é a responsabilidade de lidar com algo tão importante e quais são as maiores recompensas de estar nesse lugar? A partir do momento que a gente fecha com um artista o sonho dele vira nosso. A gente acredita junto, sempre na mesma proporção que ele. O objetivo é com que ele possa criar, fazer sua música, sua arte e a gente consiga impulsionar isso profissionalmente para o mundo. E aí, obviamente, vira nosso sonho também e nossos objetivos em comum. E cada conquista, por menor que seja, dois streamings a mais do que na música anterior, já é uma conquista. Cada mil streamings, cada playlist que a gente entra, cada número que aumenta, é uma recompensa pra gente.. É uma recompensa, a cada mil pessoas, a cada playlist que entra, cada número que sobe se torna uma recompensa pra gente. 3- Como funciona a Urban Pop? Com quantos modelos de contrato vocês trabalham? E qual é o diferencial do Selo? A gente trabalha com vários modelos de contrato, tentando se adaptar à realidade do artista. A proposta é feita de acordo com o artista, então tudo depende. Depende muito, se o artista já tem catálogo, qual o tamanho e os resultados que esse catálogo teve, se esse catálogo vai ser trazido pro selo, se o artista quer receber adiantamento, se a nossa intenção com ele é uma distribuição pontual ou uma exclusividade, enfim, tudo isso depende para que a gente monte uma proposta. Não ficamos fechados a um número ou percentual, ou um valor padrão, porque cada artista é um artista então não tem como. Acredito que o nosso grande diferencial, além da organização e profissionalismo, é a equipe e o marketing que a gente faz, e os nossos contatos. Ter um profissional olhando cada plataforma, uma equipe de marketing criando e montando estratégias para cada lançamento, é um diferencial do nosso selo, além de um corpo jurídico e financeiro cuidando da regularização e prestação de contas desses fonogramas. 4- Quando tudo e todos estão presentes no universo digital, como se destacar? Qual dica você daria a um artista que está lendo essa entrevista? Todo artista tem que ser original e autêntico. Isso é o que eu acredito, que primeiro de tudo o artista tem que ser original e autêntico, porque não adianta tentar copiar a arte dos outros. Só porque outro artista está com hits ou no topo. Aí é a criatividade, gerar conteúdo para as redes sociais, parar e planejar como vai ser comunicado, planejar o para a frente e os próximos lançamentos, cada objetivo, por meses e/ou um ano. É sobre se organizar! Inclusive acredito que é o que falta para muitos artistas hoje, é muita concorrência para pouca organização e pouco planejamento. 5- Com tanta oferta de artistas dentro das plataformas digitais e cada vez mais lançamentos, como funciona o planejamento estratégico da Urban Pop? A partir do momento que a gente fecha com um artista, a gente senta com ele, monta uma reunião de planejamento, escuta as músicas, encaixa quantos lançamentos faremos, onde a gente quer estar daqui um ano, se vamos lançar EP, se vai ser álbum ou vários singles, se vai ter feat. ou não vai ter, quais são os nossos objetivos.. E a partir daí, a cada lançamento, a gente senta de novo, com toda a equipe e criamos estratégias para a música ou para o projeto: quais conteúdos vamos gerar, onde vamos investir, quem queremos atingir, para quais veículos de imprensa queremos comunicar, enfim, é assim que fazemos tudo acontecer. 6- Por que você escolheu trabalhar com a música Urbana? Acho que a música urbana me escolheu! rs Eu sempre fui muito inserida no segmento, no mercado, sempre me identifiquei muito pessoalmente e o processo profissional foi muito natural a partir do momento que entrei e fui crescendo dentro da K2L, fui trazendo artistas que eram da minha realidade pra dentro do escritório e hoje, com o selo, consigo fazer isso com mais artistas ainda! 7- Como você se enxerga profissionalmente em 10 anos? E como você enxerga o mercado musical em 10 anos? Espero estar gigante profissionalmente, com mais empresas e mais pessoas trabalhando comigo. espero ter artistas muito grandes daqui há dez anos, daqueles que eu acreditei no início de tudo sabe? ter artistas que possam dizer que eu somei na vida deles de alguma forma. Isso é o que de fato faz diferença para mim. Sobre o mercado musical daqui há 10 anos, acredito que terá uma mudança no consumo de música, assim como mudamos do Vinil, para o CD, mp3 e hoje temos o streaming, acredito que daqui há uma década teremos outro formato. Acredito também na valorização do catálogo musical, lá na frente isso fará diferença. Os artistas mais antigos possuem hoje um catálogo muito rico, muito forte e importante comparado aos artistas mais atuais. Hoje em dia a galera pensa muito mais nos próximos lançamentos, no futuro, e esquecem de trabalhar o catálogo. Acredito que isso possa retornar em algum momento e lá na frente os artistas que não trabalharam seus lançamentos passados mesmo depois de lançar, não se preocuparam com a sua base, serão prejudicados. 8- Você é responsável por qual área da K2L? Como se divide entre essa função e gerenciar a Urban Pop? Sou responsável pelo artístico, de modo geral, na K2L. Marketing, comunicação, o artístico como um todo. E aí, existem artistas que são só K2L e Urban. É uma loucura, basicamente exerço o meu forte, com o que faço de melhor nos dois lugares, em relação aos lançamentos, marketing e o dia a dia dos artistas. São muitos artistas, cheguei até a surtar, até que trouxemos o Víctor Oliveira, o mais novo sócio da K2L, e que dividiu alguns artistas e funções comigo. Mas, nas duas empresas, tenho a mesma função. Além disso, na Urban Pop fico muito no olhar burocrático e de negociações, muito mais profundo do que na K2L.

No dia 12 de abril de 2022 a revista Sexy divulgou através da plataforma Instagram, Luiza Ariel como a Capa de Abril de 2022, com a seguinte legenda: "O jardim dos sonhos''. "Ninguém resiste ao olhar sedutor e corpo escultural de Luiza Ariel, em um ensaio glamouroso, excitante e provocador." A jovem carioca é a nova capa da revista masculina mais desejada de todos os tempos. Ao ver a publicação no perfil oficial da revista, procuramos a assessoria de Luiza Ariel para falarmos sobre a Capa. Em um breve bate-papo, Luiza nos respondeu sobre. Confira: Luiza, como surgiu a oportunidade de posar para revista sexy? "Eu, juntamente com a minha assessoria de imprensa conseguimos um espaço com a revista e fizemos um ensaio incrível para a capa." Quais são suas expectativas, Luiza? "Confesso que bem alta, estou super feliz e contente com a publicação da revista, ainda não está disponível, mas em breve vai estar e eu garanto que quem adquirir, não vai se arrepender." Consegue nos falar um pouco do conteúdo que foi falado na revista? "Falei de tudo um pouco, sobre mim, sobre algumas preferências, entre outras coisas, prefiro deixar para vocês conferirem, se não perde a graça da revista, ok?" Onde foram feitas as fotos da revista, Luiza? "As fotos foram feitas com exclusividade aqui na Europa, nunca divulguei, nunca postei. Poucas pessoas tiveram acesso a elas, apenas os fotógrafos, eu, a revista e meus assessores." Como é ser uma mulher trans não redesignada dentro de uma capa de revista masculina? "Obviamente estou bem feliz e contente por ter conseguido esse espaço, mas pra mim é super normal e deveria ser mais normal cada vez mais. O fato de ser uma mulher trans dentro de uma revista masculina não implica em nada, pois, estamos falando de corpos, de desejos, de fetiches, são particularidades que cada um tem, sabe? Me sinto honrada por conseguir levar essa representatividade para mulheres trans, mas acho que passou da hora disso ser algo normal, sabe?" Quando vai sair a revista em si? "Ainda não posso afirmar nada, pois, existem imprevistos, né? Mas, acredito que em breve estará em todas as bancas do brasil e no site oficial da revista." Concluiu Luiza. Luiza Ariel, nascida e criada em Natal — RN, mas atualmente reside no Rio de Janeiro. Jovem, destemida, empoderada e super imponente com suas opiniões, crenças e decisões. Em seu Instagram pelo @luizaariell compartilha todo seu lifestyle. Estamos aguardando ansiosamente a publicação da revista on-line e impressa de Luiza, desejamos que seja um sucesso para a jovem.

A estrela compartilha, nesta terça-feira (12), o aguardado projeto que possui parcerias internacionais e nacionais de peso Fotos por Marco Ovando Nesta terça-feira, 12, às 21h , que “Versions of Me”, quinto álbum de estúdio de Anitta, chega a todas as plataformas digitais. Primeiro lançamento da cantora pelo selo internacional Warner Records, o disco tem produção executiva assinada por Ryan Tedder, músico e produtor estadunidense que já trabalhou com cantoras como Beyoncé e Adele. São 15 faixas que, como indica o título, exploram as diversas mulheres e facetas que habitam a personalidade complexa da cantora de Honório Gurgel. Dentre as participações especiais presentes na tracklist, nomes como Cardi B, Khalid, Ty Dolla ＄ign e Saweetie devem ser reconhecidos por ouvintes de todo mundo, ao passo que colaborações com Kevin O Chris e Papatinho, além de vocais de Mr. Catra, são indicativo de que a artista continua fiel às suas origens brasileiras. “Venho trabalhando neste disco há mais ou menos 3 anos. O álbum já teve outro nome, outra cara. Mas sempre foi um reflexo de quem eu sou como artista. Fico feliz com o resultado que chegamos hoje e de, finalmente, poder lançá-lo por completo”, comemora a cantora, que vem trabalhando no projeto desde 2019. Inicialmente, o registro seria chamado de “Girl From Rio”, mas a mudança para o título definitivo veio para refletir melhor as mudanças que ocorreram na vida pessoal e artística de Anitta. A capa de “Versions of Me” , que dialoga com as diversas versões de Anitta ao longo da carreira e seu poder de adaptação, tem Maxime Quoilin (que já colaborou com Beyoncé, Jay-Z, Rihanna, Miley Cyrus, entre outros) na direção criativa. A fotografia é de Jacob Webster, que possui em seu currículo fotos de Doja Cat, Drake, Megan Thee Stallion, Normani e Chloe Bailey. O novo álbum tem músicas cantadas em português, espanhol e inglês, incorporando elementos sonoros como: funk carioca, reggaeton, pop rock, música eletrônica, pagodão baiano, trap, rap e vários outros. “O ‘Versions of Me’ é álbum trilíngue, de referências multiculturais e diversas. Nesse projeto eu não tento abraçar o mundo, mas abraço todas as minhas facetas”, ela explica. “Esse álbum me representa em muitos níveis, muitas camadas. Tem, sim, os sons do Brasil, como o funk e o pagodão, que fazem parte das minhas origens. Mas tem também as referências que formaram o meu gosto musical, como o hip hop e o pop, sons que são globais. Me divirto, me solto e me sinto muito inspirada por todas essas ‘versões’ de mim”. Além da diversidade sonora, são variados também os temas explorados na tracklist: o electropop dançante de “I’d Rather Have Sex” , por exemplo, é um retrato da mulher sexualmente livre e decidida que Anitta é. Enquanto isso, momentos mais lentos como “Love Me, Love Me” revelam a faceta mais vulnerável da cantora, que foi poucas vezes revelada ao público. NOVAS PARCERIAS O novo álbum vem repleto de colaborações de peso. Em “Gimme Your Number” , por exemplo, Anitta une forças com Ty Dolla ＄ign, cantor hitmaker estadunidense conhecido por suas parcerias com Nicki Minaj, Megan Thee Stallion, Post Malone e outros nomes. A faixa incorpora ainda um sample de “La Bamba”, sucesso global do americano Ritchie Valens, lançado em 1958. “A ideia foi estabelecer uma conexão com pessoas das mais diversas nacionalidades e origens, porque ‘La Bamba’ estourou no mundo todo, é um clássico. Acredito que o público, em qualquer lugar do mundo, vai ouvir ‘Gimme Your Number’ e já se sentir incluído na conversa”, a carioca comenta. Conhecido por sucessos como “Talk” e “Better”, Khalid é outra participação estrelada da tracklist. Ele participa da faixa “Ur Baby” , que é marcada pelo clima romântico e pela sonoridade R&B. “É pra ouvir quando a gente tá apaixonado e pensando em alguém. No dia da gravação me segurei pra não chorar na frente do Khalid, porque era meu sonho ter ele para essa música”, a poderosa explica. Dentre outros colaboradores internacionais, temos também o cantor porto riquenho de reggaeton Chencho Corleone (em “Gata” ) e o britânico Afro B ( “Maria Elegante” ), além das parcerias já conhecidas pelo público: com Cardi B e Myke Towers em “Me Gusta” e com a rapper Saweetie no funk melody “Faking Love” . Celebrando as raízes brasileiras e cariocas de Anitta, a faixa em português “Que Rabão” , em parceria com Kevin O Chris, Papatinho e YG, conta com vocais do lendário funkeiro Mr. Catra, falecido em 2018. “Antes do Catra morrer, ele deixou vocais gravados com o meu parceiro Papatinho e decidimos trabalhar nessa faixa”, a artista explica. “Convidamos a maior voz do funk da nossa geração, Kevin O Chris, para se juntar a nós e o resultado é incrível”. Para Anitta, era natural que o ritmo estivesse presente em um projeto pensado para a apreciação internacional da cultura do nosso país. “O funk é um tesouro da cultura brasileira, um ritmo nosso, que fala da nossa realidade social e que tem tudo para ser gigante lá fora também”. ENVOLVER O lançamento de “Versions Of Me” chega depois da cantora atingir feitos históricos nas paradas musicais do mundo inteiro com “Envolver” . O single alcançou o primeiro lugar entre as canções mais ouvidas do planeta dentro do Spotify, colocação inédita para artistas latinos. Ela também conquistou o topo da Billboard Global 200, que considera todos os países, com exceção dos EUA, resultado nunca antes obtido por brasileiros. “Eu sempre acreditei muito em ‘Envolver’ e todo o plano da música foi pensado para isso”, explica a carioca. “No entanto, apenas com o apoio em massa dos meus fãs a faixa subiu tão rápido e foi tão longe”, comemora. O novo álbum conta com nomes internacionais gabaritados. Sobre o trabalho em estúdio com Anitta, o produtor executivo Ryan Tedder comenta: “Ela entende a cultura global e está preparada para o mercado americano. Todo mundo em Los Angeles e Nova York quer trabalhar com Anitta”. Ela, por sua vez, também não poupa elogios: “Ele esteve comigo durante todo o processo, desde o início. O que me enche de orgulho. É um cara super renomado e esteve à frente de projetos de artistas que eu admiro muito. Para mim foi um aprendizado enorme”. Anitta reflete que o maior desafio da internacionalização de sua carreira é conseguir unir referências globais, que dialoguem com públicos de todo o mundo, sem deixar de lado a sua essência brasileira. “O inglês e o espanhol são as línguas que dominam os charts. Então para mim era muito importante que eu pudesse dialogar com os falantes dessas línguas, verbal e musicalmente. Ao mesmo tempo, fui inserindo aos poucos os sons brasileiros, com o pagodão de “Me Gusta” e o funk melody de “Faking Love”, por exemplo”, ela explica, afirmando ainda que o preconceito contra cultura brasileira e latina, assim como o machismo, adicionam outro desafio à sua empreitada de estabelecer-se globalmente. TRACKLIST: 1 - Envolver 2 - Gata (Anitta x Chencho Coeleone) 3 - I’d Rather Have Sex 4 - Gimme Your Number (Anitta x Ty Dolla ＄ign) 5 - Maria Elegante feat. Afro B 6 - Love You 7 - Boys Don’t Cry 8 - Versions of Me 9 - Turn It Up 10 - Ur Baby feat. Khalid 11 - Girl From Rio 12 - Faking Love feat. Saweetie 13 - Que Rabão (Anitta, YG, MC Kevin O Chris feat. Mr Catra & Papatinho) 14 - Me Gusta feat. Cardi B and Myke Towers 15 - Love Me, Love Me Fotos por Marco Ovando

Com 12 cores que se adaptam aos diferentes tipos de pele, o pó chega como um complemento para a base Estamos cansadas de usar aqueles filtros das redes sociais que deixam a nossa pele perfeita, né? E apesar de buscarmos um produto que traga o efeito que os filtros trazem, nunca encontramos. Por isso, a Mary Kay está lançando o Pó Finalizador Acabamento Acetinado, com uma diversidade em 12 tons, que traz exatamente o que queremos. Sua textura leve, confortável e natural deixa a nossa pele linda, com efeito blur e sem necessidade de filtros! O Pó tem inúmeros benefícios. Em sua composição, apresenta um emoliente à base de plantas, que traz a sensação de leveza, o que ajuda a minimizar o ressecamento e a descamação. Além disso, com a sua tecnologia IntelliMatch - em que o produto tem a capacidade de se adaptar ao tom de pele -, o Pó Finalizador Acabamento Acetinado vem como um complemento da sua base favorita da Mary Kay®, para deixar a pele impecável. É um produto que corrige a cor sutilmente, garante o tão desejável efeito blur, disfarçando as imperfeições na hora da foto, e ajuda no controle de excesso de oleosidade, fazendo com que a sua make dure mais! Dica de uso: Após usar a sua base preferida da Mary Kay, agite suavemente o pote do Pó Finalizador Acabamento Acetinado, mergulhe levemente o pincel para Pó Facial Mary Kay no produto e aplique primeiro no centro do rosto e caminhe em direção a linha do cabelo e mandíbula. Preço sugerido ao consumidor: R＄79,90. Procure a Consultora de Beleza Independente Mary Kay mais perto de você pelo Localizador de Consultora Mary Kay exclusivo através do link ou no site . SAC: 4003-4620 (para capitais e regiões metropolitanas) 0800 16 31 13 (para as demais regiões) @marykaybrasi

Conheça a trajetória da cantora carioca que anuncia a próxima parada nos trilhos do MetrôRio e Metrô de São Paulo Quem passa pelo MetrôRio e pelas linhas 8 e 9 do Metrô de São Paulo, pode ouvir uma voz suave na sonorização dos trilhos, que de certa forma traz até um equilíbrio ao fluxo intenso diário de pessoas chegando e partindo. O que muitos nem imaginam é que a dona dessa voz já foi até indicada ao Grammy Latino. A carioca Zanna já tinha a veia empreendedora desde criança. Aos 8 anos, a carioca sentiu a necessidade de se movimentar e de lutar para ajudar no sustento da família, já que sua mãe costureira tinha outros quatro filhos, o pai era ausente e contava muito com a ajuda da avó, que lavava roupas para fora. “Resolvi um belo dia vender flores artificiais, que eram feitas com caixas de ovos por uma vizinha. Sem saber, ali eu já começava a empreender”, conta Zanna. Os sons sempre chamaram sua atenção e a fazia imaginar como era criada aquela frequência musical. A flauta doce foi seu primeiro instrumento musical que a acompanhava em todo lugar. Aos 10 anos, foi conquistada pelas cordas do violão e aos 13 já dedilhava suas próprias composições que a levou para os palcos aos 16 anos. Zanna já sabia que a música era sua verdadeira paixão. Tanto que aos 19 anos, por intermédio do seu avô, foi para a Itália em busca de conhecimento e de difundir seu talento. Para se sustentar no país europeu, foi garçonete e até motogirl, mas entre uma oportunidade de emprego e outra, conseguia conciliar algumas apresentações musicais em barzinhos, sempre com sua voz e violão. Hoje, com mais de 20 anos de carreira, Zanna é reconhecida como uma das novas vozes da MPB. Seu primeiro disco solo teve três indicações ao Grammy Latino 2017, incluindo Melhor Álbum de MPB. Entre as faixas mais populares no Spotify estão Vento de Praia Nordeste e Menina de Vento , que fez parte da trilha sonora da novela Orgulho e Paixão (TV Globo). A relação da cantora com a música não parou em suas apresentações. Zanna também encontrou na voz e na música o caminho para alimentar o elo entre marcas e consumidores por meio do marketing de afeto. A agência Zanna, criada pela artista, é a primeira da América Latina com foco em Sound Branding, método que desenvolve o logo sonoro de empresas. "A ideia surgiu nos anos 2000 quando tive a oportunidade de morar no exterior. Nos Estados Unidos eu via toda aquela produção nas imagens dos filmes publicitários, mas a trilha sonora quase sempre era impessoal e distante. No cinema, porém, o uso do som era usado como ferramenta de reconhecimento e identificação sonora há décadas”, explica ela. Não só a cantora, mas a agência Zanna cresceu com o tempo. Hoje, com 15 anos de atuação em um segmento tão inovador, a empresa tem diversas marcas com cases importantes, como Vivo, L’Occitane Au Brésil, Cielo, entre tantas outras. Além disso, Zanna está também há quase 11 anos como voz no MetrôRio. “No metrô as pessoas são impactadas por um ambiente afetivo e esse é o propósito do projeto desenvolvido com eles. Os passageiros guardam consigo a minha voz e o som que os acompanham ao longo da viagem, mesmo na correria, guardam a leveza e o modo como recebem as informações durante o uso do transporte coletivo”, lembra ela. O trabalho de Sound Branding vem trazendo reconhecimento à agência nestes 15 anos de atuação e inovação. Em 2011, Zanna foi a primeira jurada brasileira da indústria do som no evento mundial 'Cannes Lions International Festival of Creativity', e no ano seguinte, no mesmo evento, a CEO foi a primeira a palestrar sobre o assunto para milhares de participantes. “Nós, de fato, temos uma metodologia única para captar a essência da marca e traduzi-la em som. Esse estudo nos permite criar a música, o logotipo sonoro, afinar a voz, que se conecta com as pessoas e cria intimidade entre as marcas e seus públicos. Uma forma de estabelecer relação afetiva entre eles”, finaliza Zanna.

Especialista em assessoria para engajamento no Instagram já atua na área há 11 anos Monique Duarte Bressan é formada em Recursos Humanos e Marketing Digital. A especialista criou sua própria assessoria para auxiliar na visibilidade e consequentemente no sucesso dos seus clientes via Instagram. Monique atualmente trabalha com grandes nomes na mídia e cita as melhores dicas para alavancar sua conta no Instagram: 5 dicas para aumentar seu engajamento e sua visibilidade no Instagram! 1- Estratégia Estratégia específica para o conteúdo no Instagram Apareça nos Stories, poste seu dia, crie uma conexão mais íntima com seus seguidore. Gere conversas que tocam seu público! 2- Quais as formas de Engajamento? São formas de engajamento no Instagram: curtidas nos posts do feed; comentários nos posts do feed; salvar posts do feed; enviar posts do feed; tempo gasto com a timeline parada nos posts do feed (o Instagram entende que a pessoa está observando ou lendo aquele conteúdo); envio de mensagem direta; respostas e interações aos Stories como responder a enquetes e enviar perguntas; ações nos Stories, do tipo segurar a tela para ver, e navegar nos Stories; enviar Stories. 3- Mude seu perfil pessoal para comercial O primeiro passo para profissionalizar o seu perfil é trocar sua conta particular no Instagram para uma conta comercial. Top né? Você deve estar se perguntando: mas porque isso é tão importante? Porque quando se tem um Instagram comercial, você tem direito a dados gratuitos que o próprio aplicativo mostrara para você. 4- A biografia é super importante Agora que você já entendeu e definiu quem é o seu público, partiu se dedicar ao seu conteúdo, porque para os usuários interagirem com o seu perfil eles precisarão ter conteúdos relevantes e interessantes para eles. 5- Planeje seus conteúdos Chegamos agora nas dicas principais para o seu Instagram se transformar e você ter muito engajamento e seguidores. O que é o Instagram sem postagens? Nada! Então antes de mais nada pense nos seus conteúdos. Crie uma lista de tudo que deseja ter no seu Instagram, por exemplo: fotos de make, dicas de produtos, bastidores de trabalhos, etc. Com essa lista fica fácil criar os conteúdos que serão postadas.

Grazi Massafera e Alessandra Ambrósio são algumas das celebridades que já recorreram à gengivoplastia para conseguir o sorriso perfeito. A plástica gengival, também conhecida como gengivoplastia, é uma cirurgia em que o profissional consegue modificar o tamanho, desalinhamento, contorno e até mesmo espessura da gengiva. Ao longo dos anos, diversas personalidades públicas realizaram esse procedimento como Grazi Massafera, Alessandra Ambrosio, Barbara Paz, Ingrid Guimarães, Ronaldinho Gaúcho, Belo e também celebridades internacionais como Blake Lively, Kourtney Kardashian e Miley Cyrus. O cirurgião-dentista dos famosos, Rildo Lasmar, conta para quem são indicados esse procedimento e também como é realizado. “Ele é recomendado para casos em que se tem gengiva em excesso, retração gengival, contorno irregular da gengiva, gengiva escura e gengivas com manchas que interferem na estética. A cirurgia consiste no cirurgião-dentista realizar um deslocamento suave do tecido gengival com o uso de um bisturi, posicionando-o para baixo ou para cima”, explicou. Segundo Lasmar esse procedimento não é indicado para pacientes fumantes, grávidas, com hipertensão, diabetes descontrolada e com problemas de coagulação. O cirurgião-dentista também recomenda que alguns cuidados sejam tomados após a realização da plástica gengival. “O paciente deve tomar a medicação prescrita pelo dentista, não realizar atividades físicas, evitar consumo de bebidas alcoólicas, realizar compressas frias na região para prevenir inchaços e não passar a escova na região operada quando fizer a higienização bucal”, finaliza.

Dia das mães chegando e a Farfetch preparou alguns presentes especiais para sua mãe! Presente eterno: Relógio Gancini com bracelete Salvatore Ferragamo na FARFETCH R＄ 7.712,00 Mood clássico: Bolsa transversal com placa monograma Saint Laurent na FARFETCH R＄ 7.050,00 Trend pink: Balenciaga The Cagole XS na FARFETCH R＄ 15.826,00 Trend mini bag: Bolsa de mão Le Bambino Jacquemus na FARFETCH R＄ 5.777,00 Alfaiataria cool: Off-White - Blazer na FARFETCH R＄ 11.696,00 Mood atemporal: Flavia Aranha - Jaqueta Louise na FARFETCH R＄ 1.188,00

A super top model canadense Winnie Harlow vai aterrissar no Brasil neste Carnaval, diretamente no Rio de Janeiro no Camarote Brahma Nº1, da Sapucaí. A convite da marca Colcci, que é a patrocinadora do camarote e que assina a camiseta oficial do evento, a top que já desfilou para as grifes de luxo mais famosas do mundo, e já participou de diversas campanhas, vem para abrilhantar ainda mais o carnaval brasileiro. No dia 22 de abril Winnie desembarca na cidade maravilhosa para participar com exclusividade no Camarote Brahma Nº1. Já no dia 23 ela será a musa do carnaval carioca, e fecha sua vinda ao Brasil fotografando para uma revista de moda famosa a convite da marca Colcci. Serviço: Camarote Brahma Nº1 2022 Data: 22, 23 e 30/04 ; Local: Setor 2 - Sambódromo da Marquês de Sapucaí Vendas: no sit