Os fãs de Prince já podem comemorar, pois a Urban Decay anunciou o desenvolvimento de uma coleção cápsula que levará a assinatura do músico. "Algo nunca visto antes inspirado em um estilo único e autenticidade". Os produtos chegarão aos consumidores em 27 de maio, mas terão edição limitada, portanto você vai precisar correr! A campanha intitulada "Living Loud in Color", será inspirada na sua icônica música "Purple Rain". Porém, a marca adianta que não haverão apenas produtos nesta cor, eles irão criar designs incluindo dourado e preto. Wende Zomnir, co-fundadora da marca explica porque é tempo de celebrar o legado de Prince. "Jamais poderíamos imitar alguém tão lendário quanto Prince, e comparar ele à uma paleta de sombras, seria menosprezar o que ele representa", conta. "É fácil reconhecer os motivos desta coleção ser um sucesso: os visuais de Prince associado ao nosso amor por roxo. Fizemos nosso melhor para representar sua energia em um nível mais profundo. Ele não pedia permissão para ser quem era e este valor está muito alinhado com o nosso, o de quebrar regras e celebrar todas as formar de beleza". A Urban Decay não anunciou quais produtos serão incluídos na campanha, mas já se sabe que o rosto da campanha será a melhor amiga do cantor Damaris Lewis e terá a assinatura do renomado fotógrafo Randee St. Nicholas. Os produtos estarão disponíveis no site da marca. Aproveitem as outras matérias. Abraço Raphael

Gucci acaba de anunciar que o próximo desfile da marca acontecerá no dia 03.11 em Los Angeles e que será um evento presencial. Um desfile na Califórnia já fazia parte dos planos da marca, que teve cancelar o evento que deveria ser realizado em San Francisco no ano passado, que mais tarde foi transformado na performance Epílogue, filmada em Roma devido às restrições da pandemia. Em algum países onde a pandemia já está sendo controlada, muitas marcas já estão planejando seus desfiles físicos, segundo a imprensa internacional já se especula sobre os desfiles da alta costura serem presenciais. Ansiosos por eventos de moda presencial no Brasil?! Fiquem ligados na coluna que vou postar todas as novidades para vocês. Colunista: Chris Preta.

Fotografia: Fernando Pastorelli Retouch on Retouch Beleza: Max Araújo Styling: Will Pissinini Se você ainda não conhece Victor Sparapane, garanto que ainda vai. Natural de Guarujá, litoral sul de São Paulo, o ator vem acrescentando personagens ao seu currículo e sua carreira cresce cada vez mais. Victor é conhecido por suas performances em “Malhação” (Rede Globo 2012), “Jesus” (2018) e “Jesabel” (2019), ambas da Record. Foi a partir dessas duas novelas que o artista começou a ter reconhecimento fora do país, principalmente na Argentina, no México e nos Estados Unidos. Atualmente, Victor é uma das apostas da Netflix. Ao lado de Alessandra Negrini e Marcos Pigossi, o ator compõe o elenco de “Cidade Invisível”, série de Carlos Saldanha (“Rio”, “A Era do Gelo”) e que traz uma trama inspirada no folclore brasileiro. A produção atingiu reconhecimento mundial, fazendo sucesso em mais de 60 países, e sua primeira temporada está disponível na plataforma de streaming. Confira a baixo a entrevista com Victor Sparapane sobre sua experiência em “Cidade Invisível”, onde o ator interpreta Manaus, o boto cor-de-rosa: 1- Como surgiu a oportunidade de interpretar o Manaus de Cidade Invisível? Fui chamado para um teste, gravei uma cena e enviei, depois soube que fui aprovado e fiquei muito feliz! Eu estava no Marrocos, gravando Jezabel quando recebi uma ligação para um teste. A produtora de elenco disse que tinha a ver comigo e que eu poderia me encaixar. Era o Manaus! 2- A escolha do elenco de Cidade Invisível foi excelente. Como foi a experiência de estar em uma produção ao lado de nomes de peso e já conhecidos como Alessandra Negrini e Marco Pigossi? Toda a experiência foi enriquecedora e com muitos aprendizados. Tive a oportunidade de trabalhar com pessoas incríveis e houve uma troca muito grande. 3- O que te faz aceitar participar de um projeto? Quando fiz o teste já me encantei pelo projeto, quando fui aprovado, fiquei mais encantado ainda. 4- Pode contar alguma curiosidade dos bastidores? Antes de entrar em cena, ás vezes eu ficava de ponta-cabeça mexendo as pernas, ou ficava dançando como se fosse o boto. Eu fazia isso para entrar na atmosfera do personagem, para criar essa coisa dentro de mim, essa mágica, essa coisa de ser um animal e um humano. 5- Como era o clima com o elenco e a produção? Fazíamos aula de yoga antes de ir para o set, acredita? Também rolava churrasco, trocávamos muita ideia. O mais fantástico foi a conexão com a natureza, eu ficava por horas de frente pro mar, pro rio. Espero que tenham gostado da entrevista e não deixem de acompanhar os próximos post! Abraço! Vitor de Freitas!

Por: Evely Oliveira Kidcore O estilo se apoia em itens coloridos, fofos e que remetem à infância, como peças feitas com ursos de pelúcia, acessórios de miçangas, e unhas decoradas com personagens e estampas que variam de Hello Kitty a Smiley Face. Certamente você já se deparou com essa aesthetic por aí, seja nas unhas ou em estampas de t-shirts . Mas, apesar de trazer esse mood mais infantil, é possível aderir a essa nova tendência e abordar um estilo mais maduro. Uma boa dica é escolher apenas uma peça Kidcore para colocar no look e manter o restante do visual mais sóbrio, caso queira, se não, se joga nessa trendy sem medo de ser feliz. Lovecore A tendência lovecore aesthetic inspira-se na super-romantização. É o conceito de amor como algo superior e única coisa importante. Os usuários costumam postar fotos com decorações de corações, caixas de chocolate, batom, cartas de amor, cupido, anjos e o uso de cartela de cores como vermelho e rosa predomina. Ao que tudo indica, é um estilo que surgiu entre os tiktokers . Na moda, o Lovecore é visto através de looks que carregam um leve toque de nostalgia. Wichcore Outro estilo que faz parte dessa lista é o Witchcore . Trazendo fortes referências góticas com um leve toque místico (eu particularmente amo) a proposta recria uma bruxa moderna e super estilosa, que usa vestidos fluídos, recortes amplos e detalhes em transparência. E se engana quem pensa que essa tendência não será levada a sério, viu? O Witchcore foi usado como inspiração por Maria Grazia Chiuri , que apostou em uma temática esotérica, na mesma pegada das cartas de tarô, na última coleção de alta-costura da grife Christian Dior . O jovem mistico está com tudo. Cottagecore Talvez você até já conheça o Cottagecore , pois ele é uma das principais tendências core aesthetic e já faz sucesso no TikTok e no Instagram há um bom tempo, é uma das minhas aesthetics preferidas, tipo aquele sonho de morar em uma casinha de bruxa nos campos da Escócia, sabe? Pode-se dizer que essa estética romântica é um reflexo da pandemia e do isolamento social - afinal, quem já não se cansou alguma vez de ficar isolado em seu apartamento pequeno e não quis sair ao ar livre, fugir pro campo? A base do estilo Cottagecore é simples: vestidos fluidos, estampas florais e vichy colorido, lenço na cabeça e materiais e tecidos naturais, como palha e juta. Tudo posto à mesa de picnic em um gramado ensolarado. Spacecore O foco aqui, além dos aspectos místicos, são os signos do zodíaco e o sistema solar. O Spacecore também é uma das estéticas em alta entre a nova geração. Na mesma coleção de alta-costura da Dior , a maison trouxe bordados e elementos que remetem à Astrologia. E aí, qual seu mood preferido? Me contem! Espero que tenham gostado. Compartilhem essas super tendências e fiquem ligados para mais aesthetics por aqui. Bye, Bye!

O ator e humorista Paulo Gustavo faleceu dia 04 de Maio, mas ele continua nos corações de milhares de brasileiros. Aos 42 anos de idade, o artista conseguiu algo difícil: ser celebrado, admirado e respeitado como artista gay em um dos país mais homofóbico do mundo. Além de divertir com seus personagens e esquetes que faziam o público refletir, Paulo Gustavo pregava o amor e o respeito. Em “Minha Mãe é uma Peça”, o personagem Juliano e sua trajetória eram inspirados no próprio artista. Enquanto isso, dona Herminia, teve um papel importante no processo de aceitação dos filhos por parte de milhares de mãe no país. Em uma nação tão dividida, onde só se tem valor se você for heterossexual, branco e rico, Paulo Gustavo nos mostrou que a união é não só necessária como também possível. Nos ensinou que, independente de quem somos ou em que acreditamos, todos somos iguais. Chega a ser uma contradição enorme: um país extremamente preconceituoso lamentar a morte de uma pessoa que se recusou a ficar dentro da “caixa” erroneamente estipulada pela sociedade. Com seu humor e seu timing, o ator mudou a indústria brasileira de cinema e televisão. Com seu carisma, postura e talento, abriu muitas portas para a comunidade LGBTQIA+, criando oportunidades e proporcionando visibilidade para pessoas que antes não teriam o mesmo destaque por não serem héteros. São raras as pessoas que causam tamanho impacto na sociedade, e com certeza vai demorar para surgir alguém que faça o mesmo que ele fez. “Enquanto essa vacina tão esperada não chega para todo mundo é bom lembrar que contra o preconceito, a intolerância, a mentira, a tristeza, já existe vacina. É o afeto. É o amor. Então, diga o quanto você ama quem você ama. Mas não fica só na declaração não, gente. Ame na prática, na ação. Amar é ação. Amar é arte. Muito amor, gente. Até logo!”. Disse Paulo Gustavo em seu último programa de TV. Descance em paz e muito obrigado. Não deixem de acompanhar os próximos posts! Abraço! Vitor de Freitas

Se você gosta de maquiagem e é ligado em redes sociais como Youtube e Tik Tok, você já deve ter ouvido este nome. Em 2015, o guru de beleza James Charles criou o seu canal e se tornou um sucesso com seus tutoriais elaborados e criativos. Apesar da pouca idade o YouTuber coleciona milhões de seguidores e já esteve envolvido em muitas polêmicas. Em 2019 foi acusado de tentar usar a fama e dinheiro para "manipular a sexualidade" de alguém. Em outro caso, uma ex funcionária acusa James de não ter pago os salários e de não dar suporte adequado no ambiente de trabalho, já que a mesma é portadora de uma deficiência. Ela ainda relata que exercia dois cargos sem receber hora extra e que era descriminada por ele. Após voltar de uma licença médica ela foi demitida sob a alegação de que não era esforçada o suficiente. O caso está em andamento na justiça. James é um sucesso e já colaborou com grandes marcas , tornando-se um dos maiores YouTubers de Beleza. Porém, nem tudo são flores. No início de 2021, mais um caso surgiu envolvendo o maquiador, mas desta o assunto muito mais sombrio e delicado. Tudo começou quando um adolescente afirmou em diversos vídeos através das redes sociais, ter recebido nudes não solicitados do influencer. Segundo o garoto de 16 anos, o contato com James teria continuado mesmo após ele revelar sua idade. De acordo com o portal E! Online , o contato dos dois teria iniciado pelo Snapchat. "Ele me adicionou porque ha tempos eu enviava mensagens de carinho ,conversas de fã para ídolo ," relatou. "Fiquei animado em receber uma resposta, pois ele sempre foi minha maior influência e eu sempre o admirei." Após algumas conversas o adolescente afirma que James começou a tornar o conteúdo dos assuntos " muito sexual " e que ele se sentia "bastante desconfortável". Ele ainda revela que reforçou diversas vezes o fato de ter 16 anos e que o YouTuber com 21 já seria um adulto. "Fiquei muito decepcionado em ver a pessoa que tanto admirava de outra forma. Ouvi várias histórias sobre ele fazer o mesmo com outras pessoas, mas você nunca acredita, até que seja com você ". Em defesa própria, o influencer contou o seu lado da história pelas redes sociais: "As acusações que estão circulando na internet de um cara me chamando de pedófilo são completamente falsas", escreveu no Twitter. Ele explica que encontrou o menino em sua página "explorar" do Instagram e o adicionou no Snapchat. "Na manhã seguinte acordei com várias mensagens dele dizendo que me amava e que estava feliz eu tê-lo adicionado", disse o maquiador . James ainda conta que recebeu fotos do adolescente no banheiro. "Eu perguntei a idade dele e ele me disse que tinha 18 anos, então comecei a flertar com ele também ", alegou. "Fica claro para mim que havia uma motivação oculta por trás disso, e eu na empolgação de conhecer alguém não percebi ". Ele conta que mais tarde ficou desconfiado e o jovem acabou revelando sua verdadeira idade, que ele se desculpou mas o garoto insistiu em continuar, pedindo segredo ao influencer. "Eu disse que não estava de acordo e ele ficou chateado. Exclui ele do Snapchat e nunca mais nos falamos ". James deixou claro que não estava culpando alguém, mas apenas contando o que de fato aconteceu: "Depois de supostas alegações do meu passado, jamais me envolveria com um menor, jamais colocaria minha vida em risco ". Tudo isso nos mostra que ao contrário do que muitos pensam, nós não estamos protegidos atrás das redes sociais. A internet é lugar duvidoso e tudo que fazemos fica documentado. Casos como este são mais comuns do que imaginamos e é preciso ter cautela e responsabilidade até para utilizar estas mídias, pois nunca sabemos quem iremos atingir ou quem está por trás da tela. Seria o fim do YouTuber ou apenas um golpe de publicidade!? Não sei. Sei que este BAPHO ainda vai render muito. CUIDEM-SE ! Abraço Raphael Lindeker

Gustavo dos Santos iniciou sua carreira no funk em 2009, aos 12 anos de idade. Vindo de batalhas de rimas, o artista achou o estilo musical que mais se identificou, e logo estourou sua primeira música em 2016, chamada "Tragédia", que conta com mais de 160 milhões de visualizações. Nascido em São Paulo, Mc Moreno já fez diversos shows não só em sua cidade, mas por todo o país, seu sucesso foi tão grande que acabou surgindo turnês pela Europa e pelo país vizinho, no Paraguai. Hoje o cantor faz parte do time Carreira Funk. Ultimamente o Mc tem se arriscado em compor outros gêneros musicais, mostrando sua versatilidade. Moreno promete voltar ao mercado com muitas novidades e ritmos diferenciados, numa linhagem diferente de antes. Confira fotos exclusivas do Mc para a Hooks Magazine Internacional Foto: Anderson Macedo ( @andersonmmacedo_ | @demmacedo) Styling: Patricia Yris ( @patyrys) Assessoria: Juninho love | records Carreira funk

Há tempos notamos que o mercado da beleza tinha apenas mulheres como alvo principal de seus produtos. Mas isso mudou. Graças ao surgimento de tutoriais de beleza e ao momento em que vivemos, onde tudo filmado e fotografado, os homens também se renderam à maquiagem. E não é para menos né!? Quem não quer estar bem na foto? Com aquele ar descansado e saudável. Antes este privilégio era de artistas trabalham na indústria da moda ou televisa, mas hoje em dia vem sendo vista na nossa rotina de cuidados ( meros mortais heheh). É uma mudança gigante no mercado da beleza e que derruba paradigmas. A vaidade não é uma exclusividade feminina, porém muitos homens ainda resistem a maquiagem, talvez por não saber usar ou por preconceito mesmo. O que para muitos soa como futilidade, para outros este cuidado tem uma grande participação na hora de se apresentar. É importante debater o tema, pois ele desempenha um papel social, já que desconstrói a ideia de que homem precisa ser viril e nos prova que a MASCULINIDADE TÓXICA e FRÁGIL é coisa do passado. Maquiagem é uma questão de autoestima, se sentir bonito, confiante. Óbvio, existem diferenças na forma como aplicamos em homens e mulheres. Seja utilizando em grande quantidade ou de uma forma mais natural, ela pode te ajudar em algo que muitas vezes te atrapalha emocionalmente. SE VOCÊ AINDA NÃO É ADEPTO, VEJA ALGUMAS DICAS QUE IRÃO TE AJUDAR A CRIAR UM VISUAL NATURAL. 1. É importante escolher produtos mais leves e que sejam exatamente do tom da sua pele. 2. Escolha sempre uma iluminação frontal. Durante o dia prefira a luz natural e evite se maquiar em lugares escuros. 3. Hidratante ( com cor ou não) próprio para seu tipo de pele, corretivo e pó facial são os principais produtos para ter no banheiro. 4. Um pó bronzeador um pouco mais escuro que sua pele ajuda a devolver as sombras do rosto e cria dimensão. 5. É importante treinar e ter paciência. Aplique pequenas quantidades de produto, "construindo a pele aos poucos. 6. Para uma aplicação mais prática utilize os dedos. Guarde o pincel apenas_ para os produtos em pó. Evite usar as esponjas que geralmente acompanham estes produtos, pois o visual tende a ficar mais pesado. Lembre-se: use a quantidade de acordo com a sua necessidade e inclua produtos de SKIN CARE no seu dia a dia. Afinal, uma pele saudável e tratada faz com que o resultado final da maquiagem seja mais satisfatório. Abraço Raphael Lindeker

Com as tendências comportamentais na nossa atualidade a regra fica clara: o conforto é essencial. Em um período pós-pandemia, onde o home-office veio com força total, vemos a junção de estilo + conforto em looks que transmitem a sensação de maleabilidade e aconchego com a tendência do Soft Sport. Cocooning, coccon, cocooned (em inglês, significa literalmente, "encasulamento") e é o nome dado a uma tendência que se vem observando nas últimas décadas em um grau mais acentuado, ou seja, a menor socialização dos indivíduos faz com que estes passem mais tempo recolhidos as suas casas. Por isso, peças que trazem a sensação de aconchego e fazem sentir vontade de vestir, provar e calçar estão com tudo. Como por exemplo: calçados como as sport sandals, os soft fur (aqueles com pelos fake) e com tiras volumosas e estofadas. As jaquetas puffer também criam a mesma sensação e estão aparecendo cada vez mais nas ruas. O conceito do comfy wear é baseado também em tecidos como os moletons, ou aqueles mais molinhos e agradáveis ao toque, tons neutros e modelagens largas, como as oversized. Os jeans também entram na jogada só que os modelos da vez são mais largos e confortáveis como a calça SLOUCHY, MOM e BAGGY. Minha dica para atualizar a produção e deixá-la mais feminina é apostar nos modelos cropped, mostrando um pouco mais do corpo e marcando a cintura. E aí, gostaram dessa nova trend? Semana que vem tem mais! Beijos Maria Augusta Sant'Anna @mariaaugustasant_anna

Por: Evely Oliveira Drag Queen Performer há mais de 6 anos, a bela ganhou seu espaço através de trabalhos divulgados nas redes sociais. Foi batizada com o nome Pricilla Tayrah, e através do Instagram ficou conhecida como POC BLOGUEIRINHA. A página do Instagram teve início em junho de 2019, destinada ao entretenimento à comunidade LGBTQIA+. Cresceu e atingiu um público ainda maior! A bela está aderindo à novas oportunidades com performances, e é muito grata por poder ser "vista" e ouvida, podendo através de sua voz poder impactar e empoderar mais musas como ela. "Com a minha Drag, recebi título simbólico pelos meus admiradores e fãs, como “Rainha do Lip Sync”, pela ótima sincronia labial que costumo produzir em meus vídeos performances com músicas de artistas nacionais e internacionais. Já me apresentei em diversos palcos em casas noturnas de Goiânia, onde vivi a maior parte de minha vida e em alguns eventos em Curitiba, onde resido há 2 anos". Diz ela. Uma empodera muitas, essa é a mensagem que gostaríamos de passar. Não desista de seus sonhos, e muito menos de ser você, um dia quando menos esperar, vira matéria de revista. Bye, Bye!

Aposta em sapatos exclusivos para mulheres trans, drag queens e crossdressers evidencia o potencial do segmento pouco explorado. Fotógrafo Joao Frós Drag Queen Andrea Andrews O mercado de calçados no Brasil atualmente oferece muita variedade de estilos e nichos. Porém, mesmo com tantas opções de sapatos, os grupos minoritários ainda sentem dificuldade em encontrar produtos acessíveis e de qualidade. A Soul Calçados, marca carioca criada na pandemia, decidiu investir em um catálogo exclusivo para mulheres trans, drag queens e crossdressers, pensando na necessidade que essas pessoas têm de encontrar opções de sapatos que sejam de qualidade, conforto e beleza ao mesmo tempo. A marca trabalha com sapatos com numeração especial, que vão até o número 43. O criador da empresa, Filipi Sant’Anna, explica como surgiu a ideia: “Muita gente sequer sabe disso, mas certas parcelas da comunidade LGBTQIA+ enfrentam muitos desafios no dia a dia, em tarefas simples como a compra de um sapato”, afirma. Segundo o empresário, as mulheres trans, drag queens e crossdressers são as que mais sofrem com esse problema. “Por geralmente terem um pé maior do que o tamanho adotado pelo mercado de calçados para desenvolver cada par, fica complicado encontrar sapatos bonitos e confortáveis e com design moderno”, aponta. Observando o panorama do mercado, ele identificou também uma oportunidade de negócio. “As minorias não são devidamente representadas em pleno 2021, o que torna o cenário preocupante. Assim, analisamos essa falta de opções e decidimos atingir esse público, já que 90% do mercado não olha para ele.” Filipi revela que a equipe leva em consideração o cotidiano dos clientes para confeccionar cada detalhe dos sapatos. “A confecção é feita de acordo com as cores da estação e com solas maiores e mais resistentes, pois a procura geralmente se concentra entre os números 40 e 43. Em seguida, desenvolvemos um protótipo e enviamos para a produção. Percebemos que os calçados são usados, na sua maioria, na correria do cotidiano, antes ou durante performances, e até mesmo em encontros e reuniões das classes”, acrescenta. Os sapatos voltados para os drag queens e crossdressers são bastante parecidos com os vendidos no e-commerce da marca para o público em geral, que é majoritariamente feminino. As diferenças estão no reforço do material e no acabamento mais extravagante. “Prezamos sempre pela qualidade e durabilidade dos produtos, então investimos no reforço do material que desenvolvemos. Alguns pares também adaptamos para dar maior praticidade no uso e aprimoramos com tonalidades vibrantes, com inspiração em luz e brilho”, destaca. O foco da Soul Calçados, desde o início, era a venda online de sapatos. Atualmente, a empresa já conta com duas lojas físicas em shopping centers e planeja expandir sua atuação em diferentes pontos de venda. Trabalhar com a diversidade faz parte da história da empresa, de acordo com Filipi. “Quando uma drag, um crossdresser, uma mulher trans encontra o sapato perfeito em uma loja convencional de um grande shopping, como as nossas lojas físicas, isso realmente se torna um grande marco da era em que a diversidade ganha cada vez mais espaço”, celebra. Para o empresário, atingir de forma positiva a comunidade LGBTQIA+ é super importante. “Gostamos de trabalhar com todos os públicos, mas ver a Soul atingindo pessoas esquecidas pelas grandes marcas do mercado me enche de orgulho e reforça a ideia de colocarmos as minorias em evidência”, celebra. “Somos plurais e queremos quebrar ainda mais barreiras com o passar dos anos.” Acompanhe a marca no Instagram @soulcalcados e pelo site www.soulcalcados.com.br

Apesar de todo o caos de 2020, NUMA continuou firme no propósito para expressar todos os seus sentimentos através do seu álbum de estreia, “ Inferno Verde ”, que chegou nas plataformas digitais pelo selo Endorphins Lab @endorphins.lab ( ditto.fm/inferno-verde ). Nele, a DJ e a beatmaker curitibana aborda temas que se tornaram ainda mais urgentes ao longo deste ano: queimadas e desmatamento na Amazônia, racismo, inclusão social, liberdade de gênero, genocídio indígena, ditadura da beleza, machismo e o mercado musical pouco ocupado pelas mulheres. Mas ela diz muito sem usar uma única palavra. “ A ideia é mostrar o que é o Brasil pra mim: um inferno que é extremamente rico, com pessoas maravilhosas, mas que infelizmente tem uma ‘autoxenofobia’ muito foda. É um país que cultua muita a beleza, a vaidade… e que destrói os povos indígenas, que são os verdadeiros brasileiros ”, diz. Capa do álbum. Assim como o Brasil, NUMA é plural. Isso fica explícito nas 09 tracks do projeto, que une a forma clássica do hip-hop, como a forma das colagens e um ar jazzy, os diversos timbres da música eletrônica ( de house ao trip hop ) e a brasilidade transmitida em cada uma das músicas. Não por acaso, todos os samples usados por ela são brasileiros, de diferentes ritmos e estilos. Há também a inserção de falas icônicas do líder indígena, ambientalista e escritor Ailton Krenak , da legendária rapper Dina Di , e da atriz Drag Queen Donna Bagos . Cada um desses elementos são essenciais para gerar uma atmosfera musical singular, batizada pela própria NUMA por Raptrônico . Foto: Divulgação “ Eu gosto muito desse país, principalmente em relação às músicas… músicas que eu gosto muito, músicas que eu sampleei, músicas que têm a ver com a minha história ou momentos, como no caso da ‘Renda’, que é o sampler de uma música escrita pelo Lampião… que tem a ver com a minha origem, do meu pai que é nordestino e também uma homenagem a minha mãe ”, diz ela. “ Então pego toda essa visão e coloco dentro do rap e do eletrônico, que me trouxe muito mais liberdade música, de tocar o que eu de fato quero, de produzir… e o rap, a cultura Hip Hop, de ser minha paixão, apesar de ser a mesma cultura que me tacou pedra por eu defender as mulheres contra o abuso e a violência que ainda infelizmente está presente ”. Foto: Divulgação Ao mesmo tempo que chega aos serviços de streaming, “ Inferno Verde ” também ganha uma versão em fita cassete com tiragem limitada de 20 peças. O disco tem a mixagem da Malka , e a música “ Renda ” é co-produzida pela Nath . A arte da capa é assinada por Pietro Domiciano com foto do Vinicius Moscatto . Masterização de allb . Assista o videoclipe da música “ Mami ”, dirigido por Vinícius Moscatto e Pietro, uma das faixas do álbum. - - Colunista: Chris Preta.